La banda del oeste bonaerense adelanta su show de esta noche en The Roxy Live y lanza una nueva botella al mar.
Con un libro de Cesare Pavece bajo el brazo, Rodrigo Manigot, voz cantante de Ella Es Tan Cargosa, entra al bar de Ramos Mejía donde nos encontramos y café mediante, nos embarcamos en una más que interesante charla sobre esta nueva etapa en la banda y sobre el movimiento rocker hoy en Argentina.
¿Cómo viene este segundo disco, "Botella al mar"?
Muy bien!, en el primero pasaron muchas más cosas de las que nos imaginamos, así que no quisimos repetir fórmulas, no queríamos repetir la fórmula de “Ni siquiera entre tus brazos”, no compusimos necesariamente hits sino que buscamos las canciones que nos gustaban, “Botella al mar” no tiene hits terribles pero si canciones que queremos mucho, por eso estamos orgullosos. Eso es algo que odio de entrar a la industria discográfica, porque uno termina hablando de "cortes" y yo hablo de canciones.
¿Encontrás diferencias entre los dos discos de la banda?
Es más probable que la gente encuentre diferencias, el público, ni siquiera nuestro entorno, es que uno está tan encima del disco y es un proceso de tanta felicidad que solo te enfocas en eso. Haciendo un balance, el disco anterior era más para arriba y este disco es más cancionero, planchado, pero eso lo ve la gente, yo no lo veo, yo lo que veo es que las canciones se van metiendo mucho, la gente se apodera de ellas y eso es lo importante.
¿Se consideran una banda "cancionera"?, al estilo Estelares, por ejemplo
Si, y nos sentimos orgullosos de serlo, y está bueno eso porque estamos en un país donde desde hace muchos años se hacen canciones, quizás hoy se escuchan algunas que las letras están escritas hace muchos años y reflejan lo mismo que hoy, y eso es muy lindo, quizás antes no se estaba preparado para que te pase. También tiene que ver con edades similares, Estelares, Tipitos, ahora The Bueyes, nosotros, somos todos hijos de una determinada época, nos formamos todos en una Argentina donde la educación pública era muy buena, superior a la educación privada, un país mucho mas integrado socialmente y culturalmente, nuestros viejos nos tiraban por la cabeza libros de Cortázar para que los leyéramos, escuchábamos Rolling Stones y a los Beatles y a Piazzola.
¿Y cómo ves el mundo del rock nacional hoy?
Mirá, algo que a veces me reprocho mucho es que somos una banda de mucho perfil bajo, más de lo que querría ser y no hicimos mucha amistad con el mundo del rock, pero quizás es por prejuicio, pero hay gente muy valiosa. Los chicos de No te va gustar nos invitaron a La Plata y el trombonista dijo que le gustaba lo que hacíamos entonces los invitamos a tocar en nuestro disco, vinieron de buena onda, no había un peso. Y con Los Tipitos pasó lo mismo, es loco porque nos dicen que con Willy tenemos la voz parecida, pero creo que es porque hacemos canciones, pero siempre se copan también.
¿Se puede hacer un paralelo entre el mundo under y el mundo del rock más masivo?
No lo se, lo que yo fui descubriendo como músico es que este mundo del rock es mucho más amable que los músicos de mi barrio. Estoy acostumbrado a la hostilidad y "el que dirán" y la envidia y la bronca y en el mundo del rock más grande también existen esas cosas pero los músicos son mucho mas amables, haces amistades, hay más afinidades, hay un respeto más fuerte, quizás me siento más cómodo hablando con Los Tipitos o con Estelares que estando en la cucha de mi barrio, de Castelar, porque siempre sale uno que te reprocha que tus canciones salgan en la radio.
¿Eso les pasará a todas las bandas?
Y no se, pero en aquellos años seguro habrán dicho “estos viejos hippies que no pueden crecer ni pueden salir de Castelar”, y cuando saliste somos los caretas que nos vendimos. Igual lo más importante es que vos te preocupes por ensayar, por hacer buenas canciones y tocar bien en vivo, todo lo demás es mentira y habladuría y no lleva a ningún lado, lo bueno es poder cuidar las relaciones humanas de tu grupo y poder hacer buenos discos en este país.
¿Cómo se preparan para el show del sábado?
Bien!, estamos muy ensayados, estamos tratando de confirmar los invitados, porque hasta último momento nadie sabe quien va a venir. Iván Noble viene porque es amigo de la banda, Manuel Moretti (Estelares), estaba viendo si podía venir, viene Osky, ex guitarrista de Bersuit y ahora The Bueyes. Va a estar bueno. el show va a estar centrado en este disco y en canciones nuevas que quizás no entraron en ninguno de las dos placas y las canciones que la gente pide siempre.
Ella Es Tan Cargosa toco el sábado 5 de diciembre en el Roxy Live Bar de Palermo. Festejó sus nueve años de carrera y a siguió presentando su segundo disco "Botella al mar".
Gracias a la gente de 24CON, quienes realizaron la entrevista.
Saludos,
Gonza.
lunes, 14 de diciembre de 2009
miércoles, 25 de noviembre de 2009
Rodrigo Manigot: "Hacer lo que te gusta, en este país, es una quijotada"
Una de las bandas más interesantes que han aparecido en el panorama rockero argentino en los últimos años hoy (20/11) se presentará en nuestra provincia.
Así, “Ella es tan cargosa” se subirá a las tablas del Cacano Bar (frente a la plaza de Chacras de Coria) para mostrar las interesantes canciones de “Botella al mar”, su más reciente trabajo y además de los temas del disco debut.
La banda está formada por Ildo Baccega (guitarra), Mariano Manigot (voz, guitarras y coros), Maxi Chercover (bajo y coros), Pablo Rojas (batería, percusión y coros) y Rodrigo Manigot (voz) y se formó a mitad del año 2000 en el Oeste del Gran Buenos Aires. Los primeros shows tuvieron lugar en la zona de Castelar e Ituzaingo.
El nombre es un homenaje a Los Beatles, por la canción "I want you, she's so heavy", aunque el sonido de La Cargosa sea un rock más crudo.
Gira veraniega de por medio, consiguieron aumentar considerablemente sus seguidores, hasta presentarse como soporte de León Gieco en Morón, antes más de tres mil personas.
En el 2004 concretaron dos shows en La Trastienda, en Capital, y al año siguiente hicieron cuatro presentaciones en El Condado, en Palermo.
A fines del '06 grabaron su placa debut, producida por Germán Wiedemer (pianista y arreglador de Memphis La Blusera), lanzada por Tocka discos a comienzos del 2007.
Ahora le toca el turno a “Botella al mar”, un material que muestra una continuidad de las buenas canciones y un crecimiento destacado tanto a nivel interpretativo como compositivo.
Antes de este desembarco, Rodrigo Manigot habló con MDZ.
¿Qué tiene la botella que lanzó al mar Ella es tan cargosa?
Tiene canciones, laburo, rock, melodías, corazón, poesía, felicidad, amistad, experiencia, ansiedad, expectativas.
¿Con qué presiones se enfrentaron a la hora de hacer el disco?
La presión central era entender que este disco no podía ser una repetición de la fórmula del anterior. No tenía sentido ir a buscar un nuevo "Ni siquiera entre tus brazos”, o un nuevo "Llueve" que fueron canciones que tuvieron una rotación envidiable en todo el país. Sabíamos que había que romper con el corset de la reiteración, y seguir buscando canciones que nos gustaran, que nos emocionaran. Lo hablamos con el productor. Los hits no se buscan: se dan. Ahí sucede algo mágico que escapa incluso a la búsqueda del autor. Lo que uno puede sí asegurarse es tratar de componer lo mejor posible. Por eso fue un placer tener "Fui" como primer corte de difusión, una canción cargosa que tiene mucho de nosotros, pero que no se parece a ninguno de los cortes anteriores. Ahora está empezando a ser difundida "Botella al mar" y sucede lo mismo: es un funk cancionero que es una suerte de himno desde hace años en nuestros shows, pero no se parece a ninguna de los temas nuestros que sonaron hasta ahora.
¿Cuál fue la experiencia mayor que les dejó el primero?
Saber que no hay que bajar los brazos, que el camino está lleno de obstáculos, pero que uno tiene que sostener los proyectos, porque las cosas, si uno sabe corregir defectos y tiene la paciencia y la obstinación para seguir laburando y creyendo, no digo que las cosas necesariamente se den, pero pueden darse. Este es un oficio extraño: es hermoso, pero cuesta en varios sentidos, y sobre todo tiene un costo social que conocemos: hasta que no traés platita a casa, socialmente sos un hippie, un vago. Pensá en nosotros, treintañeros largos en el año 2006, yendo a tocar por varios lados, pero volviendo sin un peso. Internamente sos músico, pero no llevás guita a casa y varios allegados, parientes o amigos, te miran de reojo, es así. Por eso un poco nos reíamos cuando ganamos el Gardel: mejor banda nueva, ¡una banda con siete años de historia! Nueva en términos masivos, y en términos sociales, pero en el barrio ¡ya éramos los dinosaurios del rock!
Siguen apostando a la canción, ¿ese es el camino?
Siempre lo fue, así que no creo que nos salgamos de allí. Pero no por limitación, sino por elección. Cuando vamos de viaje a tocar escuchamos canciones: Tom Petty, Beatles, Elvis, Serú Girán, Stones, AC DC, Spinetta, Elvis Costello, Stevie Wonder, Bob Dylan, y siguen las firmas. Somos una banda de rock canción. En nuestro caso, no puede faltar ninguno de los dos elementos. El otro día Dani Suárez, de la Bersuit, me recordaba cuando su banda de entonces (Resortes Antagónicos) y la mía (Los Mareados) tocábamos canciones en los ´90, en bares con poca gente. ¡Eso sí que es una militancia, nos reíamos!
¿Cómo fue variando el público que los sigue?
Se suma mucho público nuevo similar al público anterior, y a lo ancho de todo el país (o sea, pibes que escuchan rock, de 18 a 25 años), pero también sumás muchísimo público infantil (es terrible cómo le gusta a los chicos la Cargosa…) y también sumás público grande. La masividad genera eso, me parece: el público ya no es tan previsible, te entra por varios lados. A eso, en el palo discográfico, se le llama crossover, ¿no?...
Ustedes son más grandes en edad que el común de las demás bandas, ¿sienten eso en algo?
Depende para dónde miremos. Si mirás para abajo, ves a Smitten, a los Cuentos Borgeanos, a No te va a Gustar, a los péndex de Banda de Turistas, y decís, ¡qué envidia que esto les pase de tan pibes! Si mirás para arriba, bueno, veo al Flaco, al Indio, a Las Pelotas, a Divididos, y me emociono porque ahí veo un posible futuro. Y si miro al costado, hacia nuestros pares, Tipitos, Estelares, Los Piojos, Noble, me reconozco, porque estamos en la meseta de los 40 y seguimos haciendo lo que nos gusta, en un país donde hacer lo que te gusta es siempre una suerte de quijotada, de pequeña utopía.
Por el hecho de ser mayores, ven el panorama de otra manera, ¿es una ventaja?
La ventaja es que tenés más paciencia y experiencia. Sabés que acá hay un show malo, y al día siguiente la rompés. ¡La desventaja es que hay que cuidarse más!
¿Cuál es el desafío que tiene la banda de ahora en más?
Hay varios desafíos: seguir creciendo musical y humanamente, seguir dejando canciones que emocionen, seguir tocando por todo el país. Este año hicimos La Pampa, Córdoba, muchísimas ciudades de la provincia de Buenos Aires, Tucumán, Santiago, Mendoza, Chubut, Santa Fe, pisamos Rosario, en un año electoral, con crisis internacional y Gripe A. El desafío también es saltar primero a países vecinos: Chile, Uruguay. Después México, EE.UU., Europa, son sueños más ambiciosos, pero allá vamos.
Link permanente: http://www.mdzol.com/mdz/nota/172794
Gracias a Walter Gazzo, quien realizo la entrevista y a Mendoza On Line.
Saludos,
Gonza.
Así, “Ella es tan cargosa” se subirá a las tablas del Cacano Bar (frente a la plaza de Chacras de Coria) para mostrar las interesantes canciones de “Botella al mar”, su más reciente trabajo y además de los temas del disco debut.
La banda está formada por Ildo Baccega (guitarra), Mariano Manigot (voz, guitarras y coros), Maxi Chercover (bajo y coros), Pablo Rojas (batería, percusión y coros) y Rodrigo Manigot (voz) y se formó a mitad del año 2000 en el Oeste del Gran Buenos Aires. Los primeros shows tuvieron lugar en la zona de Castelar e Ituzaingo.
El nombre es un homenaje a Los Beatles, por la canción "I want you, she's so heavy", aunque el sonido de La Cargosa sea un rock más crudo.
Gira veraniega de por medio, consiguieron aumentar considerablemente sus seguidores, hasta presentarse como soporte de León Gieco en Morón, antes más de tres mil personas.
En el 2004 concretaron dos shows en La Trastienda, en Capital, y al año siguiente hicieron cuatro presentaciones en El Condado, en Palermo.
A fines del '06 grabaron su placa debut, producida por Germán Wiedemer (pianista y arreglador de Memphis La Blusera), lanzada por Tocka discos a comienzos del 2007.
Ahora le toca el turno a “Botella al mar”, un material que muestra una continuidad de las buenas canciones y un crecimiento destacado tanto a nivel interpretativo como compositivo.
Antes de este desembarco, Rodrigo Manigot habló con MDZ.
¿Qué tiene la botella que lanzó al mar Ella es tan cargosa?
Tiene canciones, laburo, rock, melodías, corazón, poesía, felicidad, amistad, experiencia, ansiedad, expectativas.
¿Con qué presiones se enfrentaron a la hora de hacer el disco?
La presión central era entender que este disco no podía ser una repetición de la fórmula del anterior. No tenía sentido ir a buscar un nuevo "Ni siquiera entre tus brazos”, o un nuevo "Llueve" que fueron canciones que tuvieron una rotación envidiable en todo el país. Sabíamos que había que romper con el corset de la reiteración, y seguir buscando canciones que nos gustaran, que nos emocionaran. Lo hablamos con el productor. Los hits no se buscan: se dan. Ahí sucede algo mágico que escapa incluso a la búsqueda del autor. Lo que uno puede sí asegurarse es tratar de componer lo mejor posible. Por eso fue un placer tener "Fui" como primer corte de difusión, una canción cargosa que tiene mucho de nosotros, pero que no se parece a ninguno de los cortes anteriores. Ahora está empezando a ser difundida "Botella al mar" y sucede lo mismo: es un funk cancionero que es una suerte de himno desde hace años en nuestros shows, pero no se parece a ninguna de los temas nuestros que sonaron hasta ahora.
¿Cuál fue la experiencia mayor que les dejó el primero?
Saber que no hay que bajar los brazos, que el camino está lleno de obstáculos, pero que uno tiene que sostener los proyectos, porque las cosas, si uno sabe corregir defectos y tiene la paciencia y la obstinación para seguir laburando y creyendo, no digo que las cosas necesariamente se den, pero pueden darse. Este es un oficio extraño: es hermoso, pero cuesta en varios sentidos, y sobre todo tiene un costo social que conocemos: hasta que no traés platita a casa, socialmente sos un hippie, un vago. Pensá en nosotros, treintañeros largos en el año 2006, yendo a tocar por varios lados, pero volviendo sin un peso. Internamente sos músico, pero no llevás guita a casa y varios allegados, parientes o amigos, te miran de reojo, es así. Por eso un poco nos reíamos cuando ganamos el Gardel: mejor banda nueva, ¡una banda con siete años de historia! Nueva en términos masivos, y en términos sociales, pero en el barrio ¡ya éramos los dinosaurios del rock!
Siguen apostando a la canción, ¿ese es el camino?
Siempre lo fue, así que no creo que nos salgamos de allí. Pero no por limitación, sino por elección. Cuando vamos de viaje a tocar escuchamos canciones: Tom Petty, Beatles, Elvis, Serú Girán, Stones, AC DC, Spinetta, Elvis Costello, Stevie Wonder, Bob Dylan, y siguen las firmas. Somos una banda de rock canción. En nuestro caso, no puede faltar ninguno de los dos elementos. El otro día Dani Suárez, de la Bersuit, me recordaba cuando su banda de entonces (Resortes Antagónicos) y la mía (Los Mareados) tocábamos canciones en los ´90, en bares con poca gente. ¡Eso sí que es una militancia, nos reíamos!
¿Cómo fue variando el público que los sigue?
Se suma mucho público nuevo similar al público anterior, y a lo ancho de todo el país (o sea, pibes que escuchan rock, de 18 a 25 años), pero también sumás muchísimo público infantil (es terrible cómo le gusta a los chicos la Cargosa…) y también sumás público grande. La masividad genera eso, me parece: el público ya no es tan previsible, te entra por varios lados. A eso, en el palo discográfico, se le llama crossover, ¿no?...
Ustedes son más grandes en edad que el común de las demás bandas, ¿sienten eso en algo?
Depende para dónde miremos. Si mirás para abajo, ves a Smitten, a los Cuentos Borgeanos, a No te va a Gustar, a los péndex de Banda de Turistas, y decís, ¡qué envidia que esto les pase de tan pibes! Si mirás para arriba, bueno, veo al Flaco, al Indio, a Las Pelotas, a Divididos, y me emociono porque ahí veo un posible futuro. Y si miro al costado, hacia nuestros pares, Tipitos, Estelares, Los Piojos, Noble, me reconozco, porque estamos en la meseta de los 40 y seguimos haciendo lo que nos gusta, en un país donde hacer lo que te gusta es siempre una suerte de quijotada, de pequeña utopía.
Por el hecho de ser mayores, ven el panorama de otra manera, ¿es una ventaja?
La ventaja es que tenés más paciencia y experiencia. Sabés que acá hay un show malo, y al día siguiente la rompés. ¡La desventaja es que hay que cuidarse más!
¿Cuál es el desafío que tiene la banda de ahora en más?
Hay varios desafíos: seguir creciendo musical y humanamente, seguir dejando canciones que emocionen, seguir tocando por todo el país. Este año hicimos La Pampa, Córdoba, muchísimas ciudades de la provincia de Buenos Aires, Tucumán, Santiago, Mendoza, Chubut, Santa Fe, pisamos Rosario, en un año electoral, con crisis internacional y Gripe A. El desafío también es saltar primero a países vecinos: Chile, Uruguay. Después México, EE.UU., Europa, son sueños más ambiciosos, pero allá vamos.
Link permanente: http://www.mdzol.com/mdz/nota/172794
Gracias a Walter Gazzo, quien realizo la entrevista y a Mendoza On Line.
Saludos,
Gonza.
martes, 24 de noviembre de 2009
jueves, 12 de noviembre de 2009
Próximas fechas Cargosas
Gente las próximas fechas cargosas son:
Sábado 14 de Noviembre: "Fiesta Nacional de la Corvina Rubia" - MAR DE AJÓ (Partido de La Costa).
Domingo 15 de Noviembre: Chacabuco.
Viernes 20 de Noviembre: Provincia MENDOZA en "Cacano Bar".
Sábado 21 de Noviembre: Provincia de SAN JUAN.
Domingo 29 de Noviembre: Chacabuco.
Sábado 5 de Diciembre: "Roxy Live Bar" (Niceto Vega 5542 - Palermo).
Saludos,
Gonza.
Sábado 14 de Noviembre: "Fiesta Nacional de la Corvina Rubia" - MAR DE AJÓ (Partido de La Costa).
Domingo 15 de Noviembre: Chacabuco.
Viernes 20 de Noviembre: Provincia MENDOZA en "Cacano Bar".
Sábado 21 de Noviembre: Provincia de SAN JUAN.
Domingo 29 de Noviembre: Chacabuco.
Sábado 5 de Diciembre: "Roxy Live Bar" (Niceto Vega 5542 - Palermo).
Saludos,
Gonza.
martes, 3 de noviembre de 2009
Jugando de Local
Gente, repercusiones del show del pasado 30/10 en Chill Out...
"“¡Bienvenidos al barrio. Qué bueno tocar a diez cuadras de la casa del Tano!”, expresó Rodrigo Manigot tras un sorbo largo de Fernet. Es que el viernes, Ella es tan cargosa jugó de nuevo de local después de mucho tiempo. Y lo hizo en un lugar en el que la banda podría caminar a ciegas: Chill Out, sobre la colectora del Acceso Oeste, en Parque Leloir, un “ambient bar” como le llaman en el Conurbano a esos lugares que no son ni boliches, ni bares ni pubs. O son todo eso junto. Entonces, tras una larga gira por el interior que incluyó fechas en Tucumán y Santiago del Estero, a la una de la mañana empezó el show que fue un cálido impulso, un “¡fuerza, carajo!” hacia la presentación del 7 de noviembre, en el Pepsi Music.
De tener luces, las cervezas que circularon esa noche hubiesen pasado por huestes de luciérnagas, con sus marchas y contramarchas entre vecinos del Oeste y viejos amigos con sus nenes que siguen a La Cargosa desde que la banda formada en el 2000 tocaba en la pizzería que su guitarrista Ildo Baccega tenía en Ituzaingó; o en el bar Tarzán, el clásico reducto del rock ascendente made in Castelar. Del público también se destacaban grupitos de chicas hippie chic, algunas groupies y otras sencillamente curiosas que en rigor aguardaban bailar canciones como “Radios”, de Emanuel Horvilleur y, cómo no, el “I could be brown, i could be blue, i could be violet sky”, de Mika. Y apareció Coti Manigot, hermana de las voces de La Cargosa, dando a conocer su segundo material, “Pido”. Rubia, lacia y con la misma nariz que Rodrigo y Mariano, la cantante que supo hacer los coros en presentaciones de Deep Purple y David Byrne en Argentina, tocó varios temas y sonrió, sonrió desbordada de gratitud.
Luego llegó el turno de Ella es tan cargosa. Aunque se trató de un show previsto para continuar difundiendo el segundo disco de la banda, “Botella al mar”, los cargosos abundaron en canciones de su primer material como “Donde no van las melodías”, “Chica de los ojos amarillos”, “Bailame”, “Comodín”, “Refugio” y “Ex noche”, que contó con la dulce pero sólida voz de Coti Manigot, quien al cantar “En un rato más/van a combatir/un montón de negros capoeira en mi cabeza/Vamos a pagar/con el cuerpo en cash/los estragos de esta noche buena en primavera”, nos hizo pensar que las resacas también pueden ser suaves, algodonosas. A esa hermosa sensación, sobrevinieron los hits radiales “Llueve” y “Ni siquiera entre tus brazos”.
“Si el Tano no conversara tanto con el público, tocaríamos un tema tras otro”, dijo Rodrigo Manigot, el cantante de La Cargosa, casi al final, entre resignado y satisfecho. Del último CD, la banda formada además por Mariano “Gato” Manigot (guitarra y voz), Ildo “el Tano” Baccega (guitarra), Maxi “Pela” Chercover (bajo y coros) y Pablo “el Negro” Rojas (batería), tocó junto al pianista Germán Wiedemer (ex Memphis y Ratones Paranoicos), “Libro de quejas”, “Fui”, “Resurrección” y “Defensas bajas”. A su vez, Ella es tan cargosa presentó “Contraluz”, de su próxima producción, y se hizo tiempo tanto para un cover de los Guns, “Sweet child o’mine”, a incluir en un compilado de La 100, como para uno de los Beatles, la banda favorita de La Cargosa: un gustito a lo “I saw her standing there” que no se pueden (no nos pueden) negar".
Gracias a Romina Sánchez de 5track.com, quien escribió el artículo.
Saludos,
Gonza.
"“¡Bienvenidos al barrio. Qué bueno tocar a diez cuadras de la casa del Tano!”, expresó Rodrigo Manigot tras un sorbo largo de Fernet. Es que el viernes, Ella es tan cargosa jugó de nuevo de local después de mucho tiempo. Y lo hizo en un lugar en el que la banda podría caminar a ciegas: Chill Out, sobre la colectora del Acceso Oeste, en Parque Leloir, un “ambient bar” como le llaman en el Conurbano a esos lugares que no son ni boliches, ni bares ni pubs. O son todo eso junto. Entonces, tras una larga gira por el interior que incluyó fechas en Tucumán y Santiago del Estero, a la una de la mañana empezó el show que fue un cálido impulso, un “¡fuerza, carajo!” hacia la presentación del 7 de noviembre, en el Pepsi Music.
De tener luces, las cervezas que circularon esa noche hubiesen pasado por huestes de luciérnagas, con sus marchas y contramarchas entre vecinos del Oeste y viejos amigos con sus nenes que siguen a La Cargosa desde que la banda formada en el 2000 tocaba en la pizzería que su guitarrista Ildo Baccega tenía en Ituzaingó; o en el bar Tarzán, el clásico reducto del rock ascendente made in Castelar. Del público también se destacaban grupitos de chicas hippie chic, algunas groupies y otras sencillamente curiosas que en rigor aguardaban bailar canciones como “Radios”, de Emanuel Horvilleur y, cómo no, el “I could be brown, i could be blue, i could be violet sky”, de Mika. Y apareció Coti Manigot, hermana de las voces de La Cargosa, dando a conocer su segundo material, “Pido”. Rubia, lacia y con la misma nariz que Rodrigo y Mariano, la cantante que supo hacer los coros en presentaciones de Deep Purple y David Byrne en Argentina, tocó varios temas y sonrió, sonrió desbordada de gratitud.
Luego llegó el turno de Ella es tan cargosa. Aunque se trató de un show previsto para continuar difundiendo el segundo disco de la banda, “Botella al mar”, los cargosos abundaron en canciones de su primer material como “Donde no van las melodías”, “Chica de los ojos amarillos”, “Bailame”, “Comodín”, “Refugio” y “Ex noche”, que contó con la dulce pero sólida voz de Coti Manigot, quien al cantar “En un rato más/van a combatir/un montón de negros capoeira en mi cabeza/Vamos a pagar/con el cuerpo en cash/los estragos de esta noche buena en primavera”, nos hizo pensar que las resacas también pueden ser suaves, algodonosas. A esa hermosa sensación, sobrevinieron los hits radiales “Llueve” y “Ni siquiera entre tus brazos”.
“Si el Tano no conversara tanto con el público, tocaríamos un tema tras otro”, dijo Rodrigo Manigot, el cantante de La Cargosa, casi al final, entre resignado y satisfecho. Del último CD, la banda formada además por Mariano “Gato” Manigot (guitarra y voz), Ildo “el Tano” Baccega (guitarra), Maxi “Pela” Chercover (bajo y coros) y Pablo “el Negro” Rojas (batería), tocó junto al pianista Germán Wiedemer (ex Memphis y Ratones Paranoicos), “Libro de quejas”, “Fui”, “Resurrección” y “Defensas bajas”. A su vez, Ella es tan cargosa presentó “Contraluz”, de su próxima producción, y se hizo tiempo tanto para un cover de los Guns, “Sweet child o’mine”, a incluir en un compilado de La 100, como para uno de los Beatles, la banda favorita de La Cargosa: un gustito a lo “I saw her standing there” que no se pueden (no nos pueden) negar".
Gracias a Romina Sánchez de 5track.com, quien escribió el artículo.
Saludos,
Gonza.
miércoles, 28 de octubre de 2009
Este viernes Chill Out
Buenas gente: "Les contamos que ya estan disponibles las entradas anticipadas para el show del viernes 30/10 en Chill Out - (Ituzaingo). Las pueden conseguir en la disqueria "El surco loco", Carlos Casares 958, Castelar, Tel: 4483-5891. Y su valor es de $30.
Además, los invitamos un rato antes a que vean el impecable show que va a hacer Coty Manigot con su banda, un lujo.
23hs. Coty Manigot. (Visita su MySpace cliqueando sobre "Coty Manigot"
24hs. Ella es tan Cargosa. (Visita su Web cliquenado sobre el nombre de la banda)
* Chill Out: Colectora Acceso Oeste 7565 (bajada barcala), Ituzaingo, Buenos Aires (Al lado de Club Leloir).
Saludos!!"
Además, los invitamos un rato antes a que vean el impecable show que va a hacer Coty Manigot con su banda, un lujo.
23hs. Coty Manigot. (Visita su MySpace cliqueando sobre "Coty Manigot"
24hs. Ella es tan Cargosa. (Visita su Web cliquenado sobre el nombre de la banda)
* Chill Out: Colectora Acceso Oeste 7565 (bajada barcala), Ituzaingo, Buenos Aires (Al lado de Club Leloir).
Saludos!!"
martes, 29 de septiembre de 2009
Próximas fechas Cargosas
Gente les dejamos las próximas fechas Cargosas:
SABADO 3 de Octubre: PEHUEN-CO, Provincia de Buenos Aires.
SABADO 10 de Octubre: Complejo "TEDEUM", ZARATE, Buenos Aires.
VIERNES 16 de Octubre: DISCO "MC NAMARA", Rosario.
SABADO 17 de Octubre: DISCO "EL INFIERNO", Córdoba.
VIERNES 23 de Octubre: Tucumán.
SABADO 24 de Octubre: DISCO "CHESTER", Santiago del Estero.
VIERNES 30 de Octubre: Vuelta al Oeste en Chill Out, Itúzaingo.
DOMINGO 1 de Noviembre: Chacabuco.
SABADO 7 de Noviembre: PEPSI MUSIC, Capital Federal.
Cómo siempre la invitación esta hecha.
www.ellaestancargosa.com.ar
Saludos,
Gonza.
SABADO 3 de Octubre: PEHUEN-CO, Provincia de Buenos Aires.
SABADO 10 de Octubre: Complejo "TEDEUM", ZARATE, Buenos Aires.
VIERNES 16 de Octubre: DISCO "MC NAMARA", Rosario.
SABADO 17 de Octubre: DISCO "EL INFIERNO", Córdoba.
VIERNES 23 de Octubre: Tucumán.
SABADO 24 de Octubre: DISCO "CHESTER", Santiago del Estero.
VIERNES 30 de Octubre: Vuelta al Oeste en Chill Out, Itúzaingo.
DOMINGO 1 de Noviembre: Chacabuco.
SABADO 7 de Noviembre: PEPSI MUSIC, Capital Federal.
Cómo siempre la invitación esta hecha.
www.ellaestancargosa.com.ar
Saludos,
Gonza.
domingo, 30 de agosto de 2009
Nota en el diario "Los Andes"
Ella es tan Cargosa, los héroes de la melodía
“Somos militantes de la canción”
Con “Botella al mar” redoblan la apuesta por los estribillos pop. Los Beatles, la filosofía hippie y el tango en esta charla con su cantante, Rodrigo Manigot.
Muchos años de carrera ¡y sólo dos discos! La explicación de Manigot es clara: “Somos muy hippies”.
Su impronta beatle comienza en el nombre de la banda (traducción de la lennoniana “I want you - She's so heavy”, de “Abbey Road”). Y continúa en referencias melódicas y líricas de sus canciones, como una que integra el flamante disco “Botella al mar”: “Making of de canción beatle”.
Sin embargo, Ella es tan Cargosa supo despegarse a tiempo de esa filiación, ya que no nacieron en Liverpool sino en Castelar (oeste del Gran Buenos Aires) y su horizonte musical siempre incluyó otros elementos. "Nosotros somos muy beatlescos desde nuestra infancia", reconoce Rodrigo Manigot, cantante, letrista y principal compositor del grupo. "Pero cuando te pegás demasiado a un artista, corrés el riesgo de ser la imitación vernácula", se sincera.
Manigot es la voz que popularizó hits como "Ni siquiera entre tus brazos" y “Llueve", de su primer disco, con el que Ella es tan Cargosa ganó el premio Gardel 2008 como mejor nuevo artista pop.
-¿Por qué recién un segundo disco si llevan tocando 10 años?
-Punto uno, autocrítica: muy hippies. Cuando armamos la banda, jamás pensamos que iba a pasar lo que pasó. Éramos todos músicos desastrosos para los negocios y lo que nos salía eran lindas canciones, pero no sabíamos el modo de vendernos. Punto dos: este país se llama Argentina, es una crisis atrás de otra y es muy difícil sostener proyectos, no sólo proyectos musicales.
-¿Ahora ya no son hippies?
-Por ahí sí, creo que tenés que seguir siéndolo. Lo más importante de esa concepción más anárquica que teníamos eran las canciones y tocar. Ahora nos están pasando un montón de cosas: giras, viajes, muchísima difusión, plata, pero no hay que perder de vista que lo importante es la cocina, lo que pasa en la sala de ensayo y en los shows.
-¿Cómo definís el sonido de “Botella al mar”?
-Quisimos darle un sentido más cancionero, los temas rock -que en vivo garpan un montón- quedaron afuera y apostamos más a la canción. Por supuesto que los detractores nos dicen que lo hacemos por una cuestión comercial, pero nosotros lo hicimos porque sentimos que en la canción llegamos a nuestra mejor versión.
-¿Experimentaron el aprendizaje que se produce entre un primer y un segundo discos?
-En parte sí y en parte no. Creo que experimentamos una soltura, una tranquilidad que antes no teníamos. Pero creo que también aprendimos que había cosas del disco anterior que no nos cerraban, como las guitarras y la batería. También escuchamos las críticas que nos hacían, que el disco sonaba demasiado prolijo.
-La gente los identifica como parte de un movimiento de militantes de la canción, con Los Tipitos y Estelares, entre otros.
-Sí, esa es la palabra, somos militantes de la canción. Porque es un género del que no nos apartamos y apostamos a eso siempre. Ahora es un momento cancionero como no lo fue en los '90, pero también este es un país de grandes canciones de rock y de grandes artistas de la canción, entonces no es sólo una moda.
-Hablando de canciones, en el disco hay mucha letra ‘melanco’, ¿tenés acaso un costado tanguero?
-Sí, lamentablemente soy así. Estoy marcado por el tango, porque los grandes poetas del tango son grandes a nivel literario, como Manzi, Cátulo Castillo, Discépolo. Y tengo una fijación por las cosas tristes: siempre me llamó la atención que en el fono de las cosas tristes hay algo de belleza. Ahora que lo pienso tal vez tengo que hacer una profunda terapia (risas).
-En "Giras" describís la dureza de las giras de las bandas, esas sin glamour, bien tercermundistas. ¿Cuánto de humor y cuánto de real tiene esa letra?
-Un poco y un poco. Está bueno reírse de uno mismo y verse desde afuera. El público te pone en otro lugar, tenés que jugar el papel del rockstar y hay una cierta torpeza y se nota. Es como el tipo que quiere salir a bailar y baila mal. Hay que reírse un poco de eso, sería patético que no jugaras y te la creyeras.
-Como Pomelo, a quien nombrás …
-Por supuesto, porque el tipo es una caricatura de todos nosotros excelentemente tomada. Y por momentos uno se pomeliza. Yo he visto a colegas exigir, a tres horas de terminado el show, un champán en la barra.
-En "Argentinas" hablás de las cacerolas, del "que se vayan todos", ¿no es medio anacrónico?
-Yo no me considero un tipo muy claro a nivel contestatario, sí me parece que hay una serie de contradicciones en las que caemos, por lo menos la clase media, que está bueno marcarlas. Este odio por la clase política y después foto con Cristina. Por Leo Oliva - loliva@losandes.com.ar
viernes, 28 de agosto de 2009
Otra reseña más...
Un paso al frente
Ella es tan Cargosa presentó oficialmente su segundo disco, “Botella al mar”, el sábado por la noche en La Trastienda Club. Los cuatro integrantes de Los Tipitos y Facundo Soto, cantante de Guasones, fueron los invitados destacados.
Daniel Grosso
Redacción de El Acople
FUENTE
Ella es tan Cargosa presentó oficialmente su segundo disco, “Botella al mar”, el sábado por la noche en La Trastienda Club. Los cuatro integrantes de Los Tipitos y Facundo Soto, cantante de Guasones, fueron los invitados destacados.
La banda de zona oeste fue otra de las agrupaciones que debió suspender su fecha a causa de la epidemia de gripe A. Entonces reprogramaron su show pactado para el viernes 3 de julio en Pizza Banana, de Parque Leloir, a éste sábado en el coqueto local de San Telmo.
Por lo general cuando los grupos le dan un marco oficial a sus nuevos discos, sus shows se transforman en algo especial. Tanto los músicos como sus fans esperan la fecha de una manera distinta con respecto a las demás. La gran cantidad de familiares, invitados y prensa generan también esta diferencia. Todo ello se percibió previo al concierto.
Con un pequeño retraso, Ella es tan Cargosa salió a escena a las 21:40 ante un lugar atestado de público. Continuando con los ritos de una presentación largaron con tres canciones de dicho CD: “Libro de quejas”, “Argentinas” y “Giras”. Desde los primeros acordes demostraron sonar limpios y ajustados, de modo que no sufrieron con los clásicos problemas de audio iníciales.
Su cantante y guitarrista rítmico ocasional, Rodrigo Manigot, además de saludar a su gente, manifestó su emoción por el momento que estaban viviendo. Más adelante, ocuparía los espacios vacíos con agradecimientos constantes. Pasaron “Secreto (Lado B)”, “No lejos”, “Donde no van las melodías”, entre otras.
Rodrigo no fue el único que se encargo de las voces, ya que su hermana Coti puso su cálida voz al servicio de “Ex noche”, mientras que Mariano (guitarrista estable) hizo lo propio en “Sol”. Otro miembro de la familia Manigot, en este caso Florencia, fue quién se ocupó de armar muchas de las imágenes que acompañaban a los temas en pantalla. “Resurrección”y “Exequias” son dos buenos ejemplos.
“Los Tipitos es una banda a la que sentimos muy de cerca”, fueron las palabras que utilizó su vocalista para darle la bienvenida a los cuatro integrantes. Estos pusieron sus voces para la hermosa y sentimental “Refugio”. Sin dudas, por lo que trasmitieron fue uno de los puntos altos del show. La gente también lo entendió así y los despidió con una ovación.
Para muchos, los instantes musicales más interesantes se dan cuando la gente de Castelar se involucra con un sonido más funk, tales los casos de “Báilame” y “Botella al mar”. No obstante, una gran parte prefiere las partes más rockeras, como en “Comodín”, con Facundo Soto, cantante de Guasones, acompañando.
Los músicos pidieron que enciendan las luces del local para ver la reacción de sus fans al momento de su hit, “Ni siquiera entre tus brazos”. Como era de imaginar, la canción fue vitoreada por todos los espectadores.
Tras un break de 3 minutos regresaron para interpretar las últimas tres canciones de la noche. Primero, como la antesala perfecta al cover de The Beatles, “Taxman”, sonó “Making of de canción beatle”.
El cierre llegó con el primer corte del disco, “Fui”, ante un público que se mostró extrañamente desabrido ante tal ejecución, y más a sabiendas de que era el final. A pesar de haber tocado apenas 80 minutos, nadie les reclamó su vuelta.
Daniel Grosso
Redacción de El Acople
FUENTE
martes, 25 de agosto de 2009
Reseña del show del 22 en La Trastienda
Por: Emmanuel Angelozzi
Ella es tan Cargosa realizó la demorada presentación en sociedad de su segundo disco de estudio, “Botella al mar”, el último sábado en La Trastienda Club.
Un clima familiar se vivía en la previa al show de la banda más cancionera de la zona oeste. Apenas unos minutos después de las 21, La Cargosa pisó el escenario y arremetió con tres temas de su última placa: “Libro de quejas”, “Argentinas” y “Giras”, futuro corte de difusión.
La alegría y el disfrute de los músicos bajaron de escena e impregnaron a los presentes que no pararon de cantar y bailar a lo largo de la presentación. Rodrigo Manigot tomó su acústica para brindar una delicada versión de “Secreto lado b”.
Una pantalla gigante ubicada detrás de los músicos proyectaba diferentes imágenes que acompañaron a las melodías que la banda interpretó. Durante “Resurrección”, se mostraron caricaturas de los integrantes de La Cargosa hechas por Flor Manigot y en “Exequias” un video clip en base a dibujos que la misma Flor confeccionó.
“No lejos” y “Ex noche”, con la participación de Coty Manigot, fueron los primeros temas del disco debut del grupo en sonar. Después de “Sol”, una canción que habla de amores de verano, todos los integrantes de Los Tipitos dijeron presente y se turnaron para cantar diferentes pasajes de “Refugio”.
Acompañado por un excelente juego de luces que creó un clima intimista, Mariano Manigot cantó “Llueve”. “Donde no van las melodías” y “Comodín”, con la impronta rockera de Facundo Soto, cantante de Guasones, en la voz, sacudieron al público que respondió con un vibrante pogo.
“Báilame” logró su objetivo e hizo danzar hasta a los que todavía estaban sentados en el sector vip del lugar. Sorprendió la repentina aparición de “Ni siquiera entre tus brazos”, todos la esperaban como el gran cierre. “Botella al mar”, con presentación de la banda incluida, marcó el pase a un breve impasse.
Con “Making of te canción beatle”, Ella es tan cargosa demostró que los cuatro de Liverpool son una parte fundamental en el sonido de la banda y, para que quede bien claro, incluyeron en el repertorio una muy buena interpretación de “Taxman”, perteneciente al disco “Revolver” de los fabulosos cuatro.
El fin del show llegó con “Fui”, corte de difusión del flamante disco, que contó con la proyección del video clip de la canción.
El recital que brindó Ella es tan cargosa el pasado sábado demostró que la banda esta afinada y que tiene mucho mas para dar. La maquinaria funciona muy bien en base al engranaje fundamental: las canciones.
Fuente
martes, 11 de agosto de 2009
lunes, 10 de agosto de 2009
El 22 de agosto de la Trastienda
Gente a modo de recordatorio, recuerden que aún quedan entradas para el show de "La Trastienda" el 22 de agosto. Las podes conseguir en la disquería el Surco Loco (Carlos Casares 951 Castelar), o en La Trastienda (Balcarce 440, Capital Federal) o por sistema Ticketek.Además como yapa acordate que podes ver todos los videoclips, entrevistas y más en el canal oficial que la cargosa tiene en youtube. Encontralo haciendo clic acá.
Como siempre podes encontrar más información en la página: www.ellaestancargosa.com.ar
Saludos,
Gonza.
martes, 4 de agosto de 2009
Nota de Rock&Pop
Botella Al MarCultores del estilo rock canción, Ella es tan Cargosa presenta Botella al Mar, su segunda producción discográfica, no se separa de lo hecho en su disco debut y revalida todo lo bueno que mostraron en esa placa.
Editado por Popart, el disco fue grabado en los Estudios Panda y Matadero Records, producido por el reconocido pianista Germán Wiedemer y cuenta con el aporte de varios músicos invitados, entre los que se destacan Los Tipitos y la sección de vientos de la banda uruguaya No Te Va Gustar.
Este grupo del oeste del Gran Buenos Aires ofrece en esta oportunidad catorce canciones en las que predominan las melodías sencillas y entradoras con letras que hablan de vivencias personales, amor, anécdotas y también se meten con la realidad del país, como en Argentinas.
El CD arranca con el funky sucio a lo Prince de Botella al mar y después se mete en terrenos del amor y desamor con Libro de quejas, Fui, el primer corte del disco y considerado uno de los temas nacionales del año y Por entre los techos, además de las melancólicas Exequias, Resurrección y Defensas bajas.
Luego de un primer disco homónimo que los catapultó y los acomodó dentro del pelotón de bandas que realzan el género canción, Botella al Mar es una propuesta superadora, que muestra sin dudas una evolución de la banda y que seguramente tendrá a muchos cantando varias de las canciones de este disco.
Escrito por Pablo Zinola
FUENTE
jueves, 30 de julio de 2009
Beautiful Loosers
Gente, una muy buena nota hecha por Página 12 junto a Rodrigo y al Tano.
Pasen y lean:
Ella es Tan Cargosa tira su Botella al Mar
El barrio, la literatura, los Beatles, los Stones, la cerveza, la amistad, las minas, la noche: historias mínimas de hermosos perdedores.
Rulo Manigot y el Tano Baccella se conocen de otra vida. Tocan juntos desde hace casi una década en Ella Es Tan Cargosa. Rodrigo, cantante, compositor, sereno y analítico, es fanático de River. Ildo, guitarrista, compositor, sanguíneo y atorrante, es fanático de Boca. Ambos le dan a la Cargosa un toque inconfundible. Desde los ásperos fraseos de la voz de Rodrigo y los ataques 100 per cent genuine rock and roll de la viola del Tano. Sentados en La Tarzán, mítica pizzería que se levanta a la salida del túnel de la estación Castelar, los dos se sienten en casa. No sólo son firmes habitués de este bodegón fileteado por el tiempo sino que llegaron a tocar algunas noches gambeteando la persecuta municipal. “El último show acá fue en 2006”, dice Rulo, haciendo una panorámica de las paredes de la Tarzán que desbordan de nostalgia en brebajes de antaño y promociones que ya no existen. “Nosotros siempre queremos tocar acá, mirá lo que es esto”, dice y levanta la mirada maravillado como Cristiano Ronaldo en el Bernabeu.
El barrio, la literatura, los Beatles, los Stones, la cerveza, la amistad, las minas, la noche: historias mínimas de hermosos perdedores y simpáticos timadores. Elementos que se mezclan en la Cargosa y que podrían encontrarse todos en este bar, donde el Tano saluda a la barra de veteranos y se manda derecho al fondo a guardar su guitarra como si estuviera en la sala de ensayo. Estos son los últimos momentos de relax antes de salir a la ruta a presentar Botella al mar, segundo trabajo de Ella Es Tan Cargosa que tendrá su bautismo oficial el 22 de agosto en La Trastienda.
“Este disco es más sofisticado instrumental y vocalmente, y se nota. Pudimos grabar las bases en Panda y todo suena mejor, algo que no pasaba en el disco anterior. Y en cuanto a las canciones, siempre tratamos de hacer lindas canciones”, comenta el Tano. Rodrigo suscribe y explica que existió un debate previo acerca del tipo de canciones que entrarían en el álbum, que finalmente salió con catorce tracks de melodías desbordantes y una cuidada armonía vocal, que se acomodan al destino que el quinteto decida: rock, funk o soul. Aunque el centro emocional del grupo siga siendo la canción; allí donde la Cargosa brilla. “El dilema era si debíamos sacarle rock al disco”, comenta Rulo. “Y entendimos que lo que mejor nos sale son las canciones. Me encanta la banda rockeando y más en vivo, pero decidimos incluir más canciones y menos rock; y no es casual porque fuimos para ahí, aunque buscando un sonido más crudo. Es muy ambiguo porque mucha gente dice que extraña el sonido más mugroso de la banda en vivo y nosotros tratamos de mejorarlo. Además admito que me gusta que pasen canciones por la radio, no sólo las nuestras. La canción de rock argentina es algo que tiene 45 años, que nació con Muchacha ojos de papel y es un producto cultural propio de este territorio.”
Ella Es Tan Cargosa –Rulo, el Tano, Maxi Chercover en bajo, Mariano Manigot en guitarra y voz y el Negro Rojas en batería– atravesaron situaciones extremas con la misma calma: tardaron siete años en editar su debut (lo hicieron por PopArt en 2007), ganaron un premio Gardel al Mejor Album de Artista Pop, giraron por todo el país, su canción Llueve aún acompaña los noticieros nacionales los días de aguacero y, en el caso de Manigot y Baccella, la dulce mueca del éxito les llegó pisando los cuarenta. “Todo se nos dio de tipos, por eso tengo una satisfacción especial”, se emociona el Tano. “Muchas veces voy solo en el auto y cuando escucho un tema nuestro en la radio me pongo a llorar; lo siento así porque soy así y no me da vergüenza decirlo. Es que... la puta, fueron tantas noches. Con Rulo nos cruzamos a los treinta y vimos que pasaba el último anaranjadito y nos colgamos, porque sabíamos que no pasaba más.
Ya había sido remisero, pizzero, telefónico y empezaba a dejar la viola.” Con traje y de a pie, Rodrigo también estuvo a punto de largar todo. “Yo salí a vender AFJP y la gente me decía: ‘Che, ¿no tenés más la banda?’. Y en ese momento si tenía una Magnum me volaba la cabeza, hasta que pasamos los ‘90, armamos esto y nos dimos cuenta de que había algo en las canciones. Mirá, nosotros tocamos desde pendejos y nos fue bien a los 37, y eso te condiciona a ver la película de otra manera”, reconoce el cantante, dueño de una mirada ácida y crítica sobre el funcionamiento del planeta rock. Su aspiración es que Botella al mar pueda escucharse como “un disco entero y no como una sucesión de varios cortes de difusión, que es lo que hoy manda, la cultura del corte. Así tu música pasa a ser la música ‘que sale en la radio’. La Cargosa tiene una parte funk, más negra y bien nuestra que es clásica de los shows en vivo, pero que mucha gente desconoce porque no suena en la radio”.
Con la polenta de un 9 de área, el Tano define: “El primer disco nos sirvió para ver que se podía trabajar y vivir de esto, haciendo las canciones bien y teniendo difusión. Este disco ratifica que lo que hicimos antes no fue casualidad sino que fueron años de patear y patear. Antes de tener un contrato y llegar al primer disco pensaba: ‘Estas canciones no pueden fallar’. Sabía que nos iba a ir bien. Con éste siento lo mismo... espero que no me equivoque”.
Gracias a Daniel Jimenez, quien hizo la nota.
Saludos,
Gonza.
Pasen y lean:
Ella es Tan Cargosa tira su Botella al Mar
El barrio, la literatura, los Beatles, los Stones, la cerveza, la amistad, las minas, la noche: historias mínimas de hermosos perdedores.
Rulo Manigot y el Tano Baccella se conocen de otra vida. Tocan juntos desde hace casi una década en Ella Es Tan Cargosa. Rodrigo, cantante, compositor, sereno y analítico, es fanático de River. Ildo, guitarrista, compositor, sanguíneo y atorrante, es fanático de Boca. Ambos le dan a la Cargosa un toque inconfundible. Desde los ásperos fraseos de la voz de Rodrigo y los ataques 100 per cent genuine rock and roll de la viola del Tano. Sentados en La Tarzán, mítica pizzería que se levanta a la salida del túnel de la estación Castelar, los dos se sienten en casa. No sólo son firmes habitués de este bodegón fileteado por el tiempo sino que llegaron a tocar algunas noches gambeteando la persecuta municipal. “El último show acá fue en 2006”, dice Rulo, haciendo una panorámica de las paredes de la Tarzán que desbordan de nostalgia en brebajes de antaño y promociones que ya no existen. “Nosotros siempre queremos tocar acá, mirá lo que es esto”, dice y levanta la mirada maravillado como Cristiano Ronaldo en el Bernabeu.
El barrio, la literatura, los Beatles, los Stones, la cerveza, la amistad, las minas, la noche: historias mínimas de hermosos perdedores y simpáticos timadores. Elementos que se mezclan en la Cargosa y que podrían encontrarse todos en este bar, donde el Tano saluda a la barra de veteranos y se manda derecho al fondo a guardar su guitarra como si estuviera en la sala de ensayo. Estos son los últimos momentos de relax antes de salir a la ruta a presentar Botella al mar, segundo trabajo de Ella Es Tan Cargosa que tendrá su bautismo oficial el 22 de agosto en La Trastienda.
“Este disco es más sofisticado instrumental y vocalmente, y se nota. Pudimos grabar las bases en Panda y todo suena mejor, algo que no pasaba en el disco anterior. Y en cuanto a las canciones, siempre tratamos de hacer lindas canciones”, comenta el Tano. Rodrigo suscribe y explica que existió un debate previo acerca del tipo de canciones que entrarían en el álbum, que finalmente salió con catorce tracks de melodías desbordantes y una cuidada armonía vocal, que se acomodan al destino que el quinteto decida: rock, funk o soul. Aunque el centro emocional del grupo siga siendo la canción; allí donde la Cargosa brilla. “El dilema era si debíamos sacarle rock al disco”, comenta Rulo. “Y entendimos que lo que mejor nos sale son las canciones. Me encanta la banda rockeando y más en vivo, pero decidimos incluir más canciones y menos rock; y no es casual porque fuimos para ahí, aunque buscando un sonido más crudo. Es muy ambiguo porque mucha gente dice que extraña el sonido más mugroso de la banda en vivo y nosotros tratamos de mejorarlo. Además admito que me gusta que pasen canciones por la radio, no sólo las nuestras. La canción de rock argentina es algo que tiene 45 años, que nació con Muchacha ojos de papel y es un producto cultural propio de este territorio.”
Ella Es Tan Cargosa –Rulo, el Tano, Maxi Chercover en bajo, Mariano Manigot en guitarra y voz y el Negro Rojas en batería– atravesaron situaciones extremas con la misma calma: tardaron siete años en editar su debut (lo hicieron por PopArt en 2007), ganaron un premio Gardel al Mejor Album de Artista Pop, giraron por todo el país, su canción Llueve aún acompaña los noticieros nacionales los días de aguacero y, en el caso de Manigot y Baccella, la dulce mueca del éxito les llegó pisando los cuarenta. “Todo se nos dio de tipos, por eso tengo una satisfacción especial”, se emociona el Tano. “Muchas veces voy solo en el auto y cuando escucho un tema nuestro en la radio me pongo a llorar; lo siento así porque soy así y no me da vergüenza decirlo. Es que... la puta, fueron tantas noches. Con Rulo nos cruzamos a los treinta y vimos que pasaba el último anaranjadito y nos colgamos, porque sabíamos que no pasaba más.
Ya había sido remisero, pizzero, telefónico y empezaba a dejar la viola.” Con traje y de a pie, Rodrigo también estuvo a punto de largar todo. “Yo salí a vender AFJP y la gente me decía: ‘Che, ¿no tenés más la banda?’. Y en ese momento si tenía una Magnum me volaba la cabeza, hasta que pasamos los ‘90, armamos esto y nos dimos cuenta de que había algo en las canciones. Mirá, nosotros tocamos desde pendejos y nos fue bien a los 37, y eso te condiciona a ver la película de otra manera”, reconoce el cantante, dueño de una mirada ácida y crítica sobre el funcionamiento del planeta rock. Su aspiración es que Botella al mar pueda escucharse como “un disco entero y no como una sucesión de varios cortes de difusión, que es lo que hoy manda, la cultura del corte. Así tu música pasa a ser la música ‘que sale en la radio’. La Cargosa tiene una parte funk, más negra y bien nuestra que es clásica de los shows en vivo, pero que mucha gente desconoce porque no suena en la radio”.
Con la polenta de un 9 de área, el Tano define: “El primer disco nos sirvió para ver que se podía trabajar y vivir de esto, haciendo las canciones bien y teniendo difusión. Este disco ratifica que lo que hicimos antes no fue casualidad sino que fueron años de patear y patear. Antes de tener un contrato y llegar al primer disco pensaba: ‘Estas canciones no pueden fallar’. Sabía que nos iba a ir bien. Con éste siento lo mismo... espero que no me equivoque”.
Gracias a Daniel Jimenez, quien hizo la nota.
Saludos,
Gonza.
martes, 21 de julio de 2009
Rodrigo con la gente de 10Musica
Gente, acá tienen para ver una nota que 10Musica hizo con Rodrigo. Habla sobre la banda y el nuevo disco "Botella al Mar".
Saludos, y como siempre gracias a Fede Gurevich.
Gonza.
Saludos, y como siempre gracias a Fede Gurevich.
Gonza.
miércoles, 15 de julio de 2009
domingo, 12 de julio de 2009
Presentación de Botella al Mar
Gente, el 22/8 la trastienda se vuelve uno de los lugares más cargosos de Buenos Aires...
"Ahora si, se reprograma la presentación de "Botella al Mar" para el sábado 22 de agosto, en La Trastienda, Barcarce 460, San Telmo. Cuando estén las entradas disponibles vamos a ir subiendo los puntos de venta.
Para quienes ya tenían su entrada para pizza banana, también los vamos a poner al tanto en estos días, sobre como vamos a manejarnos con los canjes y devoluciones.
Saludos!!
Ella es tan Cargosa".
Saludos,
Gonza.
"Ahora si, se reprograma la presentación de "Botella al Mar" para el sábado 22 de agosto, en La Trastienda, Barcarce 460, San Telmo. Cuando estén las entradas disponibles vamos a ir subiendo los puntos de venta.Para quienes ya tenían su entrada para pizza banana, también los vamos a poner al tanto en estos días, sobre como vamos a manejarnos con los canjes y devoluciones.
Saludos!!
Ella es tan Cargosa".
Saludos,
Gonza.
sábado, 4 de julio de 2009
"No nos plagiamos a nosotros mismos"
Gente UolMúsica entrevisto a Rodrigo, acá la nota completa:
Rodrigo Manigot, voz de Ella Es Tan Cargosa, nos presentó "Botella al mar" y habló de otras cosas.
UOLMÚSICA: ¿Qué diferencias hay en el sonido de la banda en “Botella al mar” respecto al primer álbum?
Rodrigo: La idea de este disco fue saldar una deuda del disco anterior que es que con el sonido nos quedamos cortos respecto del sonido de la banda en vivo. Por una cuestión de presupuesto y de apuro no pudimos laburar tanto en lo que hace al sonido de la banda en su versión más cruda, que es lo que nos caracteriza en vivo. Nos gustó mucho pero creímos que le falto suciedad, roña. En éste disco no hay batería que no haya sido chequeada y lo mismo con las guitarras, fue todo chequeado por ingenieros de sonido y eso hace que el laburo final tenga mas que ver con lo que queremos hacer.
UOLMÚSICA: ¿Qué le aporta German Wiedemer a las canciones de la Cargosa desde la producción? ¿Por qué volvieron a elegirlo?
Rodrigo: Lo volvimos a elegir porque además de ser una persona extraordinaria, potencia lo mejor de cada uno y lo mejor del sonido grupal. Además es un tipo con oído absoluto, con una formación de conservatorio interesante y con mucha experiencia en grabación. Además él escribe los vientos, las cuerdas, es muy abierto y a diferencia de otros productores, él siempre escucha y siempre está atento.
UOLMÚSICA: Recibieron varios premios importantes y se cortaron 4 temas del primer disco… ¿Los presionó de alguna manera ese éxito a la hora de componer para “Botella”?
Rodrigo: Si.... si y no, no vamos a ser hipócritas. Digamos que en este disco había como una presión, también estuvo desde el comienzo la idea de no componer igual que un disco anterior. En todo momento tratamos de no caer en la tentación de repetir formulas y el hecho de salir con un tema como “Fui” habla bien de nosotros, de no salir a plagiarnos. Es un tema que tiene otro sonido, otra búsqueda.
UOLMÚSICA: ¿Cómo se dio el contacto con Los Tipitos y los vientos de NTVG para que grabaran en el disco?
Rodrigo: A Los Tipitos los llamamos para tocar “Refugio”, hicieron una versión preciosa y pegamos mucha onda ahí y se dio. Y a No Te Va Gustar, los fuimos a ver a La Plata, nos comentaron que les gustaba lo que hacíamos y los invitamos, se coparon y estuvieron en el disco.
UOLMÚSICA: Todas las canciones de “Botella” tienen participaciones de otros instrumentos mas allá de los estables de la Cargosa, ¿cómo piensan reemplazarlos para los shows en vivo?
Rodrigo: Iremos viendo de acuerdo a cada tema y a la complejidad de cada tema. Hay emoción de trabajar con pistas, no estamos muy de acuerdo porque somos una banda muy sanguínea pero lo iremos resolviendo en la medida que surjan los shows y las dificultades que vayan apareciendo.
UOLMÚSICA: ¿Sentís que hicieron un cambio de rumbo del rock a enfocarse en las canciones con un toque más pop, al estilo de Estelares o Tipitos?
Rodrigo: Si, yo creo que esta bueno el hecho que cambió en sí la música que se pasa en las radios y que no cambio tanto uno. Eso habla de una coherencia. No somos una banda ecléctica que sale con un tema hardcore y después hace un chamamé. Siempre mantuvimos un concepto que es la canción y siempre nos mantuvimos en ese espectro. Fuimos coherentes y lo que antes no se escuchaba, ahora se empezó a escuchar.
UOLMÚSICA: ¿Cómo es compartir un proyecto tan desgastante como es una banda con tu hermano Mariano?
Rodrigo: Somos tipos que hace 20 años que hacemos música y para poder seguir haciéndolo en Argentina tuvimos que hacer proyectos mas desgastantes que el placer de tener una banda solamente, así que por suerte no es desgastante compartir la banda con él. Más que nada es una aventura formidable.
UOLMÚSICA: ¿Cómo es el proceso de composición de tus canciones?
Rodrigo: En general hay siempre una melodía previa a la letra, y esa melodía la trae “el Tano” (guitarrista), o yo, o la trae Mariano, y a veces se ensaya esa melodía en un inglés medio dudoso, y después cuando la canción ya suena o la melodía nos gusta, la banda me cede el privilegio de tener el monopolio de las letras y empieza la búsqueda.
UOLMÚSICA: ¿Y cómo te surge la inspiración para escribir?
Rodrigo: El truco de cantar sobre cosas que te pasaron si lo podes resolver bien es muy interesante pero también caes en el riesgo de ser un bicho auto referencial y también pasan cosas a tu lado, historias, sueños, otras letras, libros que te llevan para otro lado. No agotamos todo en la experiencia, también esta bueno mentir sobre cosas que no te pasaron, describir cosas que no te gustan de lo social, apoyarse en ciertas ideas filosóficas o religiosas. Hay cosas más interesantes que el ombligo de uno.
UOLMÚSICA: ¿Quién es la primera persona a la que le mostrás una canción terminada?
Rodrigo: Con letra, a mi novia seguro, o a mis amigos de la banda. En general una letra pasa primero por los ojos de mi mujer que es una crítica excelente o en alguna tertulia con amigos donde hay intimidad o unas copas de más. Al manager se la muestro, a los compañeros de la banda, al entrono, y cuando pasa ese círculo ya quiere decir que la canción va a tener vida.
UOLMÚSICA: ¿Si tuvieras que elegir un artista para que te acompañe en un disco o en un show a quien convocarías y porque?
Rodrigo: Aunque sea para compartir un camarín elijo a Fito…lo admiro con una profundidad increíble, porque tiene 25 años de hacer canciones extraordinarias. Por supuesto también me gustaría con Charly o Spinetta, que son lo más grande del rock nacional. Pero no sé bien por qué, si por el tema generacional, pero tengo más afinidad con Fito. De hecho lo pensamos para el disco, pero no lo conocemos personalmente, además no sabíamos si nos iba a decir que sí o que no, así que no se dio, tal vez y ojalá se de para el próximo disco.
UOLMÚSICA: ¿Cuál fue la última canción o libro que te impactó y porque?
Rodrigo: Terminé de releer “El Astillero” de Juan Carlos Onetti, y me quede loco por la perfección verbal. No hay nada que sobre, son 200 páginas perfectas de un escritor que admiro mucho y justamente reflexionaba cuando lo leía sobre eso, no sé con cuántos autores he sido tan feliz como lector como con él. Tiene una cosa que me hace sentir todavía más feliz. Y como canción… me gustó mucho una muy hermosa de Florencia Ruiz y Ariel Minimal que se llama “La noche que viene”. Me gustó la melodía, el sonido súper personal, y me gustó mucho que tiene muy pocos versos y una idea filosófica muy sencilla.
UOLMÚSICA: ¿Tienen pensado cuándo presentar el disco y dónde?
Rodrigo: Teníamos pensada una presentación para el viernes 3 pero por el tema de la Gripe A no se dió, nos asesoramos con médicos de confianza y nos sugirieron que no tocáramos, por eso decidimos suspender el show así que quedará para la próxima Trastienda el 22 de agosto.
Gracias a Ariel Hergott y Florencia Mon, quienes hicieron la nota.
Saludos,
Gonza.
Rodrigo Manigot, voz de Ella Es Tan Cargosa, nos presentó "Botella al mar" y habló de otras cosas.UOLMÚSICA: ¿Qué diferencias hay en el sonido de la banda en “Botella al mar” respecto al primer álbum?
Rodrigo: La idea de este disco fue saldar una deuda del disco anterior que es que con el sonido nos quedamos cortos respecto del sonido de la banda en vivo. Por una cuestión de presupuesto y de apuro no pudimos laburar tanto en lo que hace al sonido de la banda en su versión más cruda, que es lo que nos caracteriza en vivo. Nos gustó mucho pero creímos que le falto suciedad, roña. En éste disco no hay batería que no haya sido chequeada y lo mismo con las guitarras, fue todo chequeado por ingenieros de sonido y eso hace que el laburo final tenga mas que ver con lo que queremos hacer.
UOLMÚSICA: ¿Qué le aporta German Wiedemer a las canciones de la Cargosa desde la producción? ¿Por qué volvieron a elegirlo?
Rodrigo: Lo volvimos a elegir porque además de ser una persona extraordinaria, potencia lo mejor de cada uno y lo mejor del sonido grupal. Además es un tipo con oído absoluto, con una formación de conservatorio interesante y con mucha experiencia en grabación. Además él escribe los vientos, las cuerdas, es muy abierto y a diferencia de otros productores, él siempre escucha y siempre está atento.
UOLMÚSICA: Recibieron varios premios importantes y se cortaron 4 temas del primer disco… ¿Los presionó de alguna manera ese éxito a la hora de componer para “Botella”?
Rodrigo: Si.... si y no, no vamos a ser hipócritas. Digamos que en este disco había como una presión, también estuvo desde el comienzo la idea de no componer igual que un disco anterior. En todo momento tratamos de no caer en la tentación de repetir formulas y el hecho de salir con un tema como “Fui” habla bien de nosotros, de no salir a plagiarnos. Es un tema que tiene otro sonido, otra búsqueda.
UOLMÚSICA: ¿Cómo se dio el contacto con Los Tipitos y los vientos de NTVG para que grabaran en el disco?
Rodrigo: A Los Tipitos los llamamos para tocar “Refugio”, hicieron una versión preciosa y pegamos mucha onda ahí y se dio. Y a No Te Va Gustar, los fuimos a ver a La Plata, nos comentaron que les gustaba lo que hacíamos y los invitamos, se coparon y estuvieron en el disco.
UOLMÚSICA: Todas las canciones de “Botella” tienen participaciones de otros instrumentos mas allá de los estables de la Cargosa, ¿cómo piensan reemplazarlos para los shows en vivo?
Rodrigo: Iremos viendo de acuerdo a cada tema y a la complejidad de cada tema. Hay emoción de trabajar con pistas, no estamos muy de acuerdo porque somos una banda muy sanguínea pero lo iremos resolviendo en la medida que surjan los shows y las dificultades que vayan apareciendo.
UOLMÚSICA: ¿Sentís que hicieron un cambio de rumbo del rock a enfocarse en las canciones con un toque más pop, al estilo de Estelares o Tipitos?
Rodrigo: Si, yo creo que esta bueno el hecho que cambió en sí la música que se pasa en las radios y que no cambio tanto uno. Eso habla de una coherencia. No somos una banda ecléctica que sale con un tema hardcore y después hace un chamamé. Siempre mantuvimos un concepto que es la canción y siempre nos mantuvimos en ese espectro. Fuimos coherentes y lo que antes no se escuchaba, ahora se empezó a escuchar.
UOLMÚSICA: ¿Cómo es compartir un proyecto tan desgastante como es una banda con tu hermano Mariano?
Rodrigo: Somos tipos que hace 20 años que hacemos música y para poder seguir haciéndolo en Argentina tuvimos que hacer proyectos mas desgastantes que el placer de tener una banda solamente, así que por suerte no es desgastante compartir la banda con él. Más que nada es una aventura formidable.
UOLMÚSICA: ¿Cómo es el proceso de composición de tus canciones?
Rodrigo: En general hay siempre una melodía previa a la letra, y esa melodía la trae “el Tano” (guitarrista), o yo, o la trae Mariano, y a veces se ensaya esa melodía en un inglés medio dudoso, y después cuando la canción ya suena o la melodía nos gusta, la banda me cede el privilegio de tener el monopolio de las letras y empieza la búsqueda.
UOLMÚSICA: ¿Y cómo te surge la inspiración para escribir?
Rodrigo: El truco de cantar sobre cosas que te pasaron si lo podes resolver bien es muy interesante pero también caes en el riesgo de ser un bicho auto referencial y también pasan cosas a tu lado, historias, sueños, otras letras, libros que te llevan para otro lado. No agotamos todo en la experiencia, también esta bueno mentir sobre cosas que no te pasaron, describir cosas que no te gustan de lo social, apoyarse en ciertas ideas filosóficas o religiosas. Hay cosas más interesantes que el ombligo de uno.
UOLMÚSICA: ¿Quién es la primera persona a la que le mostrás una canción terminada?
Rodrigo: Con letra, a mi novia seguro, o a mis amigos de la banda. En general una letra pasa primero por los ojos de mi mujer que es una crítica excelente o en alguna tertulia con amigos donde hay intimidad o unas copas de más. Al manager se la muestro, a los compañeros de la banda, al entrono, y cuando pasa ese círculo ya quiere decir que la canción va a tener vida.
UOLMÚSICA: ¿Si tuvieras que elegir un artista para que te acompañe en un disco o en un show a quien convocarías y porque?
Rodrigo: Aunque sea para compartir un camarín elijo a Fito…lo admiro con una profundidad increíble, porque tiene 25 años de hacer canciones extraordinarias. Por supuesto también me gustaría con Charly o Spinetta, que son lo más grande del rock nacional. Pero no sé bien por qué, si por el tema generacional, pero tengo más afinidad con Fito. De hecho lo pensamos para el disco, pero no lo conocemos personalmente, además no sabíamos si nos iba a decir que sí o que no, así que no se dio, tal vez y ojalá se de para el próximo disco.
UOLMÚSICA: ¿Cuál fue la última canción o libro que te impactó y porque?
Rodrigo: Terminé de releer “El Astillero” de Juan Carlos Onetti, y me quede loco por la perfección verbal. No hay nada que sobre, son 200 páginas perfectas de un escritor que admiro mucho y justamente reflexionaba cuando lo leía sobre eso, no sé con cuántos autores he sido tan feliz como lector como con él. Tiene una cosa que me hace sentir todavía más feliz. Y como canción… me gustó mucho una muy hermosa de Florencia Ruiz y Ariel Minimal que se llama “La noche que viene”. Me gustó la melodía, el sonido súper personal, y me gustó mucho que tiene muy pocos versos y una idea filosófica muy sencilla.
UOLMÚSICA: ¿Tienen pensado cuándo presentar el disco y dónde?
Rodrigo: Teníamos pensada una presentación para el viernes 3 pero por el tema de la Gripe A no se dió, nos asesoramos con médicos de confianza y nos sugirieron que no tocáramos, por eso decidimos suspender el show así que quedará para la próxima Trastienda el 22 de agosto.
Gracias a Ariel Hergott y Florencia Mon, quienes hicieron la nota.
Saludos,
Gonza.
martes, 30 de junio de 2009
Presentación del disco
Gente importante el mensaje:
Textual de la banda:
"Gente: De acuerdo a lo sugerido por médicos y especialistas conocidos en epidemias, vamos a suspender el show de presentación de Pizza Banana el próximo tres de julio. La idea es reprogramarlo para más adelante, y quienes tengan las entradas ya adquiridas puedan acceder con ellas. También podrán recibir el dinero quienes no esten de acuerdo.
Gracias y Saludos.
Ella es Tan Cargosa."
Textual de la banda:
"Gente: De acuerdo a lo sugerido por médicos y especialistas conocidos en epidemias, vamos a suspender el show de presentación de Pizza Banana el próximo tres de julio. La idea es reprogramarlo para más adelante, y quienes tengan las entradas ya adquiridas puedan acceder con ellas. También podrán recibir el dinero quienes no esten de acuerdo.
Gracias y Saludos.
Ella es Tan Cargosa."
jueves, 18 de junio de 2009
Gente llego el día, HOY, 18/6, SALE A LA VENTA "BOTELLA AL MAR".
A las 15 Hs. La Banda va a estar hablando en el programa de Susana Fernández Iogha por la Mega 98.3 y a las 18hs. va a estar firmando discos en la disquería "El Surco Loco", la más tradicional de Castelar (Carlos Casares 958).
Mañana, viernes 15/6 también va a estar hablando por el programa "No Tan Distintos", por FM en Tránsito, 93.9, Castelar.
Recorda que el viernes 3/7 presentación del disco "BOTELLA AL MAR" en Pizza Banana de Parque Leloir. En la página de la banda tenes como conseguir las entradas y el mapa para llegar al lugar.
Para más data podes escribir a info@ellaestancargosa.com.ar, o como siempre visitar la página de la banda en www.ellaestancargosa.com.ar
Bonus: el Track List de "BOTELLA AL MAR"
"Botella al Mar"
"Libro de Quejas"
"Fui"
"Por entre los Techos"
"Exequias"
"Resurrección"
"Luces"
"Giras"
"Canción Beatle"
"Defensas Bajas"
"Haciendo Eses"
"Sol"
"Argentinas"
"Secreto Lado B"
Saludos,
Gonza.
A las 15 Hs. La Banda va a estar hablando en el programa de Susana Fernández Iogha por la Mega 98.3 y a las 18hs. va a estar firmando discos en la disquería "El Surco Loco", la más tradicional de Castelar (Carlos Casares 958).
Mañana, viernes 15/6 también va a estar hablando por el programa "No Tan Distintos", por FM en Tránsito, 93.9, Castelar.
Recorda que el viernes 3/7 presentación del disco "BOTELLA AL MAR" en Pizza Banana de Parque Leloir. En la página de la banda tenes como conseguir las entradas y el mapa para llegar al lugar.
Para más data podes escribir a info@ellaestancargosa.com.ar, o como siempre visitar la página de la banda en www.ellaestancargosa.com.ar
Bonus: el Track List de "BOTELLA AL MAR"
"Botella al Mar"
"Libro de Quejas"
"Fui"
"Por entre los Techos"
"Exequias"
"Resurrección"
"Luces"
"Giras"
"Canción Beatle"
"Defensas Bajas"
"Haciendo Eses"
"Sol"
"Argentinas"
"Secreto Lado B"
Saludos,
Gonza.
miércoles, 10 de junio de 2009
Backstage del video de "Fui"
Montaje hecho con fotos de la grabación del videoclip de "Fui", grabado en Mercedes el 6 de Junio
de 2009.
viernes, 5 de junio de 2009
Gente a partir de de hoy a la tarde se encuentran en venta las entradas anticipadas para el show presentación de "Botella al Mar" el próximo 3 de julio en Pizza Banana de Parque Leloir.
Por ahora (ya habrá más puntos de venta) las encontrás en la disquería "El Surco Loco" de Castelar, Carlos Casares 958.
Además, el jueves 18 de junio estaremos en "El Surco Loco" para celebrar la salida a nivel nacional del cd.
Saludos
Cargosa
Por ahora (ya habrá más puntos de venta) las encontrás en la disquería "El Surco Loco" de Castelar, Carlos Casares 958.
Además, el jueves 18 de junio estaremos en "El Surco Loco" para celebrar la salida a nivel nacional del cd.
Saludos
Cargosa
martes, 19 de mayo de 2009
lunes, 18 de mayo de 2009
2 notas nuevas desde Mendoza
En el Oeste está el agite
jueves, 14 de mayo de 2009Si se trata de un trabajo duro y a conciencia, Ella es tan Cargosa sabe de qué se trata. La banda surgida en 2000 e integrada por Rodrigo Manigot (voz); Ildo Baccega (guitarra); Maxi Chercover (bajo, coros); Pablo Rojas (batería, percusión, coros) y Mariano Manigot (voz, guitarras, coros) se mantuvo sólida más allá de los contratiempos.
Y eso rindió sus frutos: en marzo de 2008 ganaron el Premio Gardel al mejor disco pop del año por su placa debut lanzada en 2007; su primer corte, "Ni siquiera entre tus brazos", batió records de venta y llegó a los primeros puestos en todas las radios del país.
Esta noche, los chicos de La Cargosa, como la llaman sus seguidores, vuelven por segunda vez a Mendoza para tocar hoy en San Rafael y mañana en un pub de nuestra ciudad. La voz líder de la banda, Rodrigo Manigot, dialogó con Los Andes sobre el camino andado y el nuevo disco.
-¿El hecho de haber ganado el premio Gardel implicó un antes y un después para ustedes?
-Creo que si hubo un después sólo ayudó a la autoestima grupal. Ella es tan Cargosa es una banda que muchas discográficas grandes subestimaron. Nos tuvieron en sus manos para difundirnos, pero nunca creyeron mucho en lo que hacíamos. Por eso, que PopArt haya confiado en nosotros para grabar nuestro segundo disco y que al público lo haya gustado, es una prueba de que uno tan chiflado no estaba.
-¿Por qué pensás que muchos sellos discográficos los dejaron ir?
-Por un lado, la caída en la venta de los discos hace que se apueste a lo seguro, aunque eso en realidad no exista. También me parece que la producción cultural del país es siempre más grande que el mercado que puede asimilarla.
Esto no sólo pasa en la música sino en toda actividad artística. Hay muchas bandas que merecen mejor suerte de la que tienen, pero ya no hay lugar par ubicarlas en lo sellos.
-¿Cómo lograron no correr con la misma suerte?
-Pasaron muchas cosas. Por un lado, nos ayudó que volvieran las canciones de rock nacional a la radio. Y por el otro, la pasión que le ponemos a lo que hacemos.
-Con esa actitud llegaron al segundo disco…
-Estamos difundiendo un corte del segundo disco en las radios, el tema se llama "Fui". La idea es recorrer todo el país para presentar el nuevo material.
-¿Cómo describirías "Botella al mar"?
-Como una profundización de lo que veníamos haciendo en el anterior, sólo que mejor grabado y producido, con más tiempo, más apoyo y más plata. Con una decisión de ser más cancionero, de saber que cuando armas un disco tenés que construir un balance entre los distintos géneros que tiene tu banda: el soul, el rock, la balada...
Lo más importante que hicimos fue apostar al género canción, porque nosotros hacemos canciones pero con una base de rock bastante crudo. Analía de la Llana - adelallana@losandes.com.ar
Ella es tan Cargosa... que vuelve
La banda se presenta esta noche en un pub de Ciudad. Allí anticipará su nuevo disco, Botella al mar.15-05-2009
| Oscar Trapé Ahora “La Cargosa”, con su nuevo disco Botella al mar a punto de ser editado, llega a Mendoza para presentarse en Zeta. “Nuestro disco se llama Botella al mar, porque así se titula una de nuestras canciones. Aunque cada canción es como una botella al mar, nosotros las tiramos pero no sabemos si del otro lado alguien las agarra”, explica Rodrigo Manigot, cantante de Ella es tan Cargosa, con respecto a su nuevo CD, que estará a la venta en unos días. A propósito del repertorio de esta noche, Manigot aclara: “Vamos a tocar temas de nuestro primer disco y haremos un adelanto de nuestro disco nuevo, que está por salir, pero la presentación oficial será en nuestro barrio, en Ituzaingó, provincia de Buenos Aires”. Si bien Ella es tan Cargosa pasa por uno de su mejores momentos a nivel artístico, Manigot no olvida los difíciles comienzo del grupo y todo el esfuerzo que les significó grabar su exitoso primer CD. “Vivimos en un país en crisis permanente y eso siempre te dificulta las cosas. Igualmente creo que nosotros, en otro momento, no estábamos preparados, como que nosotros pensábamos sólo en tocar. Entonces uno depende solamente de su fe. Así nosotros llegamos a grabar nuestro primer disco con un presupuesto de 8.000 pesos”. “Para nosotros ganar un Gardel fue como una revancha, porque delante de nosotros había un montón de tipos que nos habían cerrado las puertas de algunas discográficas porque no creían en lo que hacíamos. Pero ese premio no fue una bisagra en nuestra carrera, porque nosotros nos fuimos a festejar con el premio en la mano, pero terminamos empujando el Falcon de mi hermano, el guitarrista de la banda”, reconoce Manigot, con respecto al galardón obtenido el año pasado. El auspicioso presente que vive la banda Ella es tan Cargosa dentro del rock nacional es el fruto de un gran esfuerzo durante estos últimos años. Si bien el grupo se formó en el 2000, siete años más tarde editaron su disco debut homónimo, y con él llegaron los primeros reconocimientos. Ella es tan cargosa ganó en 2008 el premio Gardel como mejor disco pop y el primer corte del disco, Ni siquiera entre tus brazos, fue número uno en muchas radios de la Argentina. FUENTE |
viernes, 8 de mayo de 2009
martes, 14 de abril de 2009
sábado, 11 de abril de 2009
Próximas Fechas Cargosas
Sábado 11/4 San Nicolás, en "Eleven"Sábado 25/4 Rosario, en "Willie Dixon"
Viernes 08/5 - La Plata, en "Stand Bar" - Calle 5 y 49.
Más data en www.ellaestancargosa.com.ar
Saludos,
Gonza.
viernes, 3 de abril de 2009
La Cargosa en Un Mundo Perfecto
Ella es tan Cargosa representada por Rodrigo y Mariano, en el programa de TV "Un Mundo Perfecto" conducido por Roberto Pettinato el 2/4/09 interpretando junto a Don Vilanova y su banda el clásico de los Beatles "Revolution".
Más que nada el audio porque entre las publicidades (que no interesaban mucho) y la Cirio (que interesaba bastante más) se los vio poco. Sobre el final también hay algún coro de Petti.
Más que nada el audio porque entre las publicidades (que no interesaban mucho) y la Cirio (que interesaba bastante más) se los vio poco. Sobre el final también hay algún coro de Petti.
viernes, 6 de marzo de 2009
La esencia no cambio
Mientras la banda trabaja en la grabación de lo que será su segundo disco, posiblemente llamado "Libro de Quejas", les dejo una nota en la cual Rodrigo contesta muchas de las cosas que querían saber y ahora ya saben.
Desde la salida de su disco debut, Ella es tan cargosa no para de crecer: sus canciones no dejan de sonar en la radio, toca a lo largo y ancho del país y recibe elogios sin cesar. El cantante Rodrigo Manigot hace un repaso de la ascendente carrera de esta banda nacida en Zona Oeste. “Arráncame y nunca me detendré”. Estas palabras que Mick Jagger viene pronunciando desde 1981, cada vez que canta “Star Me Up”, bien podrían graficar el trascurso de la historia de Ella es tan cargosa.
Paulatinamente la banda fue concretando objetivos: se hizo fuerte en su pago (Zona Oeste), se embarcó con éxito hacia la Costa Atlántica(haciendo base en Villa Gesell) y pasó las fronteras del conurbano bonaerense con recitales en La Trastienda y El Condado. Todo parecía indicar que era el momento de grabar el disco debut, incluso dos sellos habían mostrado interés en apoyar el proyecto. Sin embargo, los músicos vieron como se desvanecía su sueño. “La gente que nos debía firmar habrá visto algo que no la convenció y se echó atrás. Le pasó a cientos de bandas mejores que nosotros, es una vieja historia”, recuerda el cantante Rodrigo Manigot.
Lejos de bajar los brazos, La Cargosa logró juntar la plata para grabar el material por su cuenta haciendo covers de los Beatles (principal influencia, del tema “I want you, she´s so heavy” surgió el nombre del grupo), Pink Floyd y los Rolling Stones. Así fue como, bajo la producción de German Weidemer (pianista de Adrián Otero), el quinteto registró las canciones en el Matadero Records. Ahí es cuando aparece Tocka Discos y, sí, edita “Ella es tan cargosa” (2007) ¡La tercera fue la vencida! A partir de ese momento, todo se potenció: la difusión ayudó a que la banda sonara en cada rincón del país, los recitales y los seguidores se multiplicaron y los reconocimientos comenzaron a desfilar uno tras otro. Hasta llegar al 2008, año en el que Ella es tan cargosa se llevó el premio Carlos Gardel al Mejor Disco Nuevo Pop. Sí, arrancó y no se detiene...
-Festejaron sus 8 años de trayectoria ¿En que momento los encuentro?
-RM: En un momento muy intenso, de expansión, de algunas de nuestras canciones sonando por todo el país y de despedida de nuestro tardío pero primer álbum, que nos trajo muchas satisfacciones.
-Si tuvieras que destacar los momentos más importantes que vivieron hasta ahora ¿Cuáles serían?
-RM: Por suerte los buenos momentos han sido una constante desde que empezamos a tocar. Más allá de algunos típicos garrones de toda banda de rock, estos ocho años nos han aportado mucha alegría, belleza y lindas canciones.
-¿Qué cambios notas desde el show en noviembre del 2000 en Oveja Negra hasta hoy?
-RM: Muchísimos cambios, por suerte, la mayoría para mejor, aunque son tantos que sería muy difícil enumerarlos. Eso sí: hay algo que no cambió: la esencia. Me acuerdo del solo que hizo el “Tano” en nuestro primer show, en la canción “Chica de los ojos amarillos”, y se me pone la piel de gallina, igual que en aquel momento.
-Para quienes todavía no escucharon Ella es tan cargosa ¿Cuáles son sus características principales?
-RM: Es una banda de canciones con sonido de rock. Rock canción, tratando de hacer melodías interesantes, buenos arreglos vocales y letras que estén a la altura de las melodías.
-El disco contó con críticas muy positivas, incluso obtuvo el Premio Gardel ¿Cómo lo definirías?
-RM: Un disco que se hizo esperar, con muy buenas canciones, lo mejor, pensamos, de nuestro repertorio en el período 2000-2006. creo que hay lindas versiones de buenas canciones. Como deuda, para el próximo disco, siento que me gustaría sonar en estudio más parecido al vivo: más crudo, un poco más desprolijos. Aunque, contradiciéndome, pienso: tan mal no nos fue ¿no?
-"Ella es tan cargosa" salió a través de Tocka Discos ¿Cuáles son los beneficios principales del acuerdo?
-RM: Los beneficios están a la vista: difusión nacional. Donde vas, sonamos. Eso no tiene precio, aunque también te hablo a favor nuestro: no con todos los discos de Tocka pasan las cosas lindas que nos pasaron. Algún mérito tenemos que tener. Pero firmar con ellos, sin duda, nos cambió la vida.
-¿Qué el disco haya sido tan bien recibido les representa algún tipo de presión a la hora de empezar a trabajar en el próximo?
-RM: Un poco sí, pero otro poco no. Sentimos que hay un arsenal de 30 canciones que están buenas, y que podemos grabar un segundo discazo. Ojalá no nos equivoquemos, ni nos desesperemos para hacer un segundo “Ni siquiera entre tus brazos”, porque no estaría bueno repetir fórmulas, sino más bien que tenemos que pensar en seguir haciendo buenas canciones.
-¿Qué se puede contar sobre el próximo trabajo?
-RM: Que ya elegimos 15 temas de nuestro repertorio, y que irán 12 al cd, después de una exigente pre producción. Que va a haber un poco más de funk y de soul, Rocks y canciones, que es lo que sabemos hacer.
-Lograron sacar el disco, pudieron firmar contrato con una compañía ¿Cuáles pasaron a ser los objetivos a cumplir?
-RM: Seguir creciendo, viajar, tocar por todos lados, y que esto no sea una simple burbuja pasajera, sino consolidarnos como una banda que hace buenas canciones, en un país netamente cancionero como el nuestro.
Gracias a Esquina Rock Web por la entrevista.
Saludos,
Gonza.
Desde la salida de su disco debut, Ella es tan cargosa no para de crecer: sus canciones no dejan de sonar en la radio, toca a lo largo y ancho del país y recibe elogios sin cesar. El cantante Rodrigo Manigot hace un repaso de la ascendente carrera de esta banda nacida en Zona Oeste. “Arráncame y nunca me detendré”. Estas palabras que Mick Jagger viene pronunciando desde 1981, cada vez que canta “Star Me Up”, bien podrían graficar el trascurso de la historia de Ella es tan cargosa.Paulatinamente la banda fue concretando objetivos: se hizo fuerte en su pago (Zona Oeste), se embarcó con éxito hacia la Costa Atlántica(haciendo base en Villa Gesell) y pasó las fronteras del conurbano bonaerense con recitales en La Trastienda y El Condado. Todo parecía indicar que era el momento de grabar el disco debut, incluso dos sellos habían mostrado interés en apoyar el proyecto. Sin embargo, los músicos vieron como se desvanecía su sueño. “La gente que nos debía firmar habrá visto algo que no la convenció y se echó atrás. Le pasó a cientos de bandas mejores que nosotros, es una vieja historia”, recuerda el cantante Rodrigo Manigot.
Lejos de bajar los brazos, La Cargosa logró juntar la plata para grabar el material por su cuenta haciendo covers de los Beatles (principal influencia, del tema “I want you, she´s so heavy” surgió el nombre del grupo), Pink Floyd y los Rolling Stones. Así fue como, bajo la producción de German Weidemer (pianista de Adrián Otero), el quinteto registró las canciones en el Matadero Records. Ahí es cuando aparece Tocka Discos y, sí, edita “Ella es tan cargosa” (2007) ¡La tercera fue la vencida! A partir de ese momento, todo se potenció: la difusión ayudó a que la banda sonara en cada rincón del país, los recitales y los seguidores se multiplicaron y los reconocimientos comenzaron a desfilar uno tras otro. Hasta llegar al 2008, año en el que Ella es tan cargosa se llevó el premio Carlos Gardel al Mejor Disco Nuevo Pop. Sí, arrancó y no se detiene...
-Festejaron sus 8 años de trayectoria ¿En que momento los encuentro?
-RM: En un momento muy intenso, de expansión, de algunas de nuestras canciones sonando por todo el país y de despedida de nuestro tardío pero primer álbum, que nos trajo muchas satisfacciones.
-Si tuvieras que destacar los momentos más importantes que vivieron hasta ahora ¿Cuáles serían?
-RM: Por suerte los buenos momentos han sido una constante desde que empezamos a tocar. Más allá de algunos típicos garrones de toda banda de rock, estos ocho años nos han aportado mucha alegría, belleza y lindas canciones.
-¿Qué cambios notas desde el show en noviembre del 2000 en Oveja Negra hasta hoy?
-RM: Muchísimos cambios, por suerte, la mayoría para mejor, aunque son tantos que sería muy difícil enumerarlos. Eso sí: hay algo que no cambió: la esencia. Me acuerdo del solo que hizo el “Tano” en nuestro primer show, en la canción “Chica de los ojos amarillos”, y se me pone la piel de gallina, igual que en aquel momento.
-Para quienes todavía no escucharon Ella es tan cargosa ¿Cuáles son sus características principales?
-RM: Es una banda de canciones con sonido de rock. Rock canción, tratando de hacer melodías interesantes, buenos arreglos vocales y letras que estén a la altura de las melodías.
-El disco contó con críticas muy positivas, incluso obtuvo el Premio Gardel ¿Cómo lo definirías?
-RM: Un disco que se hizo esperar, con muy buenas canciones, lo mejor, pensamos, de nuestro repertorio en el período 2000-2006. creo que hay lindas versiones de buenas canciones. Como deuda, para el próximo disco, siento que me gustaría sonar en estudio más parecido al vivo: más crudo, un poco más desprolijos. Aunque, contradiciéndome, pienso: tan mal no nos fue ¿no?
-"Ella es tan cargosa" salió a través de Tocka Discos ¿Cuáles son los beneficios principales del acuerdo?
-RM: Los beneficios están a la vista: difusión nacional. Donde vas, sonamos. Eso no tiene precio, aunque también te hablo a favor nuestro: no con todos los discos de Tocka pasan las cosas lindas que nos pasaron. Algún mérito tenemos que tener. Pero firmar con ellos, sin duda, nos cambió la vida.
-¿Qué el disco haya sido tan bien recibido les representa algún tipo de presión a la hora de empezar a trabajar en el próximo?
-RM: Un poco sí, pero otro poco no. Sentimos que hay un arsenal de 30 canciones que están buenas, y que podemos grabar un segundo discazo. Ojalá no nos equivoquemos, ni nos desesperemos para hacer un segundo “Ni siquiera entre tus brazos”, porque no estaría bueno repetir fórmulas, sino más bien que tenemos que pensar en seguir haciendo buenas canciones.
-¿Qué se puede contar sobre el próximo trabajo?
-RM: Que ya elegimos 15 temas de nuestro repertorio, y que irán 12 al cd, después de una exigente pre producción. Que va a haber un poco más de funk y de soul, Rocks y canciones, que es lo que sabemos hacer.
-Lograron sacar el disco, pudieron firmar contrato con una compañía ¿Cuáles pasaron a ser los objetivos a cumplir?
-RM: Seguir creciendo, viajar, tocar por todos lados, y que esto no sea una simple burbuja pasajera, sino consolidarnos como una banda que hace buenas canciones, en un país netamente cancionero como el nuestro.
Gracias a Esquina Rock Web por la entrevista.
Saludos,
Gonza.
sábado, 28 de febrero de 2009
Simplemente excelente presentación de La Cargosa en Chill Out. Una noche en la que entre los temas que sonaron apareció "Giras", justamente eso es lo que hoy la cargosa tiene previsto.
Este sábado 28 de febrero "ella es tan cargosa" llega en tierras rosarinas. Se estará presentando en "Catalina" (Costanera y Gallo).
Así se encamina a la grabación de su segundo CD.
Saludos.
Este sábado 28 de febrero "ella es tan cargosa" llega en tierras rosarinas. Se estará presentando en "Catalina" (Costanera y Gallo).
Así se encamina a la grabación de su segundo CD.
Saludos.
lunes, 16 de febrero de 2009
Vuelta al barrio
Gente, todo llega, y un día llego.
"VIERNES 27 DE FEBRERO: LA VUELTA AL BARRIO. DESPEDIDA DEL PRIMER CD EN CHILL OUT, DOBLE TURNO!!
VOLVE A TOCAR EN EL OESTE
LA CITA ES EN CHILL OUT, Colectora Acceso Oeste 7565, Ituzaingó, EL VIERNES 27 DE FEBRERO. DESPEDIDA DEL PRIMER CD ELLA ES TAN CARGOSA EN DOBLE HORARIO:
- A LAS 22: SHOW CON ACCESO A MENORES DE 18 AÑOS
-A LAS 24: SHOW PARA MAYORES DE 18 AÑOS.
ENTRADAS ANTICIPADAS A $20.-, A PARTIR DEL MIERCOLES 18/2 EN LA DISQUERIA EL SURCO LOCO, CARLOS CASARES 958, CASTELAR. GRACIAS. CARGOSA".
Como siempre, más data en la web oficial de la banda. www.ellaestancargosa.com.ar
Bueno, a continuación una vieja y no tanta vieja entrevista a Rodrigo.
Saludos,
Gonza.
"VIERNES 27 DE FEBRERO: LA VUELTA AL BARRIO. DESPEDIDA DEL PRIMER CD EN CHILL OUT, DOBLE TURNO!!
VOLVE A TOCAR EN EL OESTE
LA CITA ES EN CHILL OUT, Colectora Acceso Oeste 7565, Ituzaingó, EL VIERNES 27 DE FEBRERO. DESPEDIDA DEL PRIMER CD ELLA ES TAN CARGOSA EN DOBLE HORARIO:
- A LAS 22: SHOW CON ACCESO A MENORES DE 18 AÑOS
-A LAS 24: SHOW PARA MAYORES DE 18 AÑOS.
ENTRADAS ANTICIPADAS A $20.-, A PARTIR DEL MIERCOLES 18/2 EN LA DISQUERIA EL SURCO LOCO, CARLOS CASARES 958, CASTELAR. GRACIAS. CARGOSA".
Como siempre, más data en la web oficial de la banda. www.ellaestancargosa.com.ar
Bueno, a continuación una vieja y no tanta vieja entrevista a Rodrigo.
Saludos,
Gonza.
La banda más Beatle del conurbano
Gente, acá va una nota/entrevista más. En esta oportunidad es una que realizo 24con a Rodrigo días antes a la Trastienda.
Ella es tan Cargosa, visitó 24CON en pleno despegue hacia la masividad. “No queremos que el barrio nos encarcele”.
Nació en Castelar a la luz del nuevo siglo, y aunque sus miembros ya venían de escenarios y canciones, la magia los juntó, "fue imparable". Los Mareados, Demente Caracol y Fandango fueron las anteriores bandas, aquellas con las que habían conocido el coqueteo de las discográficas sin caer en su atractivo romance, aún.
Hoy, ocho años más viejos, luego de patear muchas calles, de que sus seguidores les cambiaran el nombre a uno no oficial más cercano, y también de grabar “dos demos con tapa” y un disco “de verdad”, conocen el éxito, aunque prefieren decir que solo les está yendo “bien”.
Su disco homónimo fue grabado en Matadero Records y su primer corte de difusión (Ni siquiera entre tus brazos), sonó en todas las radios y les permitió ganar el premio Gardel a "Mejor Álbum Nuevo Artista Pop", y formar parte del Pepsi Music 2007 / 2008. El cantante, Rodrigo Manigot, visitó la redacción de 24CON y dejó todo.
La Cargosa cumple ocho años ¿Cómo fue ese recorrido?
Tuvo sus obstáculos pero no hay recorridos sin obstáculos, y me parece que el hecho de sortearlos nos fortaleció mucho. El laburo se fue afianzando a medida que crecía la amistad entre los integrantes y a medida que empezó a darse la simbiosis. Mi sociedad compositiva con el tano, dio sus frutos.
Desde Castelar al Pepsi, ¿se siente el cambio?
Creo que el artista siempre se prepara para esos escenarios. Es como jugar al fútbol supongo, no es lo mismo jugar en una cancha toda poseada para 15 personas que salir a jugar en el Monumental.
Cuando en 2004 volvió el “coqueteo” con las discográficas, La Cargosa tuvo que definir su rumbo. Los boliches se llenaban y las radios difundían sus temas; era hora de decidirse.
¿Cómo fue el proceso para firmar con Pop Art?
Nos empezaron a seguir y a interesarse por lo que hacíamos. Y nosotros teníamos claro que queríamos grabar con alguien que nos difundiera, porque la independencia ni te resuelve nada, ni te complica todo. Ya no queríamos hacer demos con tapa, eso es cierto.
Entonces se metieron en Matadero Records…
Germán (Germán Wiedemer, ex tecladista de Memphis "la Blusera") que es el productor, nos dijo: “hay un técnico espectacular, va salir bien”. Además, Alberto Mole de Pop Art quería ser el primero en escucharnos después de grabar, y cumplió la promesa.
A la hora de elegir canciones ¿Se tiran de los pelos?
El tener tanto material acumulado te permite elegir con más tranquilidad. Es un proceso democrático con un 90 por ciento de coincidencias.
¿Refugio fue democrática?
Es un caso muy loco porque yo no quería hacer material viejo y a los chicos le gustaba tanto el tema que me insistieron para que lo grabásemos. Ahora está funcionando muy bien y va a ser el próximo corte de difusión antes de despedir el disco.
En lo antagónico de ser popular ¿existe un “refugio” para ustedes?
Por suerte son más conocidas las canciones que nosotros. Aparte nos agarró de grande el éxito y eso hace que te manejes de otra manera. Hay otras realidades. Descubrimos que las fiestas de las discográficas o de las radios son un embole, ni vamos. En otra época nos hubiésemos muerto por estar ahí.
Pero ganaron un premio Gardel, son definitivamente populares.
Siempre cuento la anécdota del día que ganamos el Gardel. Salimos a festejar y se largó una tormenta impresionante, entonces tuvimos que salir corriendo y terminamos empujando el Falcon con la estatuilla en la mano (risas). Lo popular es relativo.
Ella es Tan Cargosa, reafirma la famosa frase “en el oeste está el agite”. Miles de fans de Castelar los siguen por todos lados. Sin embargo, admiten no estar influidos por la cuestión geográfica porque “en todos los centros urbanos se cocina el rock nacional”.
En sus canciones hacen referencias a la ciudad, ¿es a Castelar o a lo urbano en general?
Tenemos una relación de ciudad. Nacimos y vivimos ahí, lo mas lógico es que la describas. Vivir en el barrio está bueno pero tiene sus límites. No quiero que mi banda sea de rock barrial, por que creo que eso te limita ideológica y conceptualmente.
¿Qué nos podes adelantar del próximo CD?
Hicimos una lista de 15 canciones de las 35 que teníamos. En noviembre vamos a hacer la preproducción. Algunos fueron preseleccionados como “Botella al mar”, “Exequias”, “Libro de quejas”, “Noche de aquellas”, “Viejo truco”, hay una canción que hicimos en un micro que ni nos propusimos que se llama “Canción Beatle”.
Video de la entrevista en: http://www.24con.com/conurbano/video/9592-2.%C2%A0Entrevista-a-Ella-es-tan-cargosa/
Gracias a Leandro Fernández Vivas, quien hizo la nota.
Saludos, Gonza.
Ella es tan Cargosa, visitó 24CON en pleno despegue hacia la masividad. “No queremos que el barrio nos encarcele”.
Nació en Castelar a la luz del nuevo siglo, y aunque sus miembros ya venían de escenarios y canciones, la magia los juntó, "fue imparable". Los Mareados, Demente Caracol y Fandango fueron las anteriores bandas, aquellas con las que habían conocido el coqueteo de las discográficas sin caer en su atractivo romance, aún.
Hoy, ocho años más viejos, luego de patear muchas calles, de que sus seguidores les cambiaran el nombre a uno no oficial más cercano, y también de grabar “dos demos con tapa” y un disco “de verdad”, conocen el éxito, aunque prefieren decir que solo les está yendo “bien”.
Su disco homónimo fue grabado en Matadero Records y su primer corte de difusión (Ni siquiera entre tus brazos), sonó en todas las radios y les permitió ganar el premio Gardel a "Mejor Álbum Nuevo Artista Pop", y formar parte del Pepsi Music 2007 / 2008. El cantante, Rodrigo Manigot, visitó la redacción de 24CON y dejó todo.
La Cargosa cumple ocho años ¿Cómo fue ese recorrido?
Tuvo sus obstáculos pero no hay recorridos sin obstáculos, y me parece que el hecho de sortearlos nos fortaleció mucho. El laburo se fue afianzando a medida que crecía la amistad entre los integrantes y a medida que empezó a darse la simbiosis. Mi sociedad compositiva con el tano, dio sus frutos.
Desde Castelar al Pepsi, ¿se siente el cambio?
Creo que el artista siempre se prepara para esos escenarios. Es como jugar al fútbol supongo, no es lo mismo jugar en una cancha toda poseada para 15 personas que salir a jugar en el Monumental.
Cuando en 2004 volvió el “coqueteo” con las discográficas, La Cargosa tuvo que definir su rumbo. Los boliches se llenaban y las radios difundían sus temas; era hora de decidirse.
¿Cómo fue el proceso para firmar con Pop Art?
Nos empezaron a seguir y a interesarse por lo que hacíamos. Y nosotros teníamos claro que queríamos grabar con alguien que nos difundiera, porque la independencia ni te resuelve nada, ni te complica todo. Ya no queríamos hacer demos con tapa, eso es cierto.
Entonces se metieron en Matadero Records…
Germán (Germán Wiedemer, ex tecladista de Memphis "la Blusera") que es el productor, nos dijo: “hay un técnico espectacular, va salir bien”. Además, Alberto Mole de Pop Art quería ser el primero en escucharnos después de grabar, y cumplió la promesa.
A la hora de elegir canciones ¿Se tiran de los pelos?
El tener tanto material acumulado te permite elegir con más tranquilidad. Es un proceso democrático con un 90 por ciento de coincidencias.
¿Refugio fue democrática?
Es un caso muy loco porque yo no quería hacer material viejo y a los chicos le gustaba tanto el tema que me insistieron para que lo grabásemos. Ahora está funcionando muy bien y va a ser el próximo corte de difusión antes de despedir el disco.
En lo antagónico de ser popular ¿existe un “refugio” para ustedes?
Por suerte son más conocidas las canciones que nosotros. Aparte nos agarró de grande el éxito y eso hace que te manejes de otra manera. Hay otras realidades. Descubrimos que las fiestas de las discográficas o de las radios son un embole, ni vamos. En otra época nos hubiésemos muerto por estar ahí.
Pero ganaron un premio Gardel, son definitivamente populares.
Siempre cuento la anécdota del día que ganamos el Gardel. Salimos a festejar y se largó una tormenta impresionante, entonces tuvimos que salir corriendo y terminamos empujando el Falcon con la estatuilla en la mano (risas). Lo popular es relativo.
Ella es Tan Cargosa, reafirma la famosa frase “en el oeste está el agite”. Miles de fans de Castelar los siguen por todos lados. Sin embargo, admiten no estar influidos por la cuestión geográfica porque “en todos los centros urbanos se cocina el rock nacional”.
En sus canciones hacen referencias a la ciudad, ¿es a Castelar o a lo urbano en general?
Tenemos una relación de ciudad. Nacimos y vivimos ahí, lo mas lógico es que la describas. Vivir en el barrio está bueno pero tiene sus límites. No quiero que mi banda sea de rock barrial, por que creo que eso te limita ideológica y conceptualmente.
¿Qué nos podes adelantar del próximo CD?
Hicimos una lista de 15 canciones de las 35 que teníamos. En noviembre vamos a hacer la preproducción. Algunos fueron preseleccionados como “Botella al mar”, “Exequias”, “Libro de quejas”, “Noche de aquellas”, “Viejo truco”, hay una canción que hicimos en un micro que ni nos propusimos que se llama “Canción Beatle”.
Video de la entrevista en: http://www.24con.com/conurbano/video/9592-2.%C2%A0Entrevista-a-Ella-es-tan-cargosa/
Gracias a Leandro Fernández Vivas, quien hizo la nota.
Saludos, Gonza.
jueves, 22 de enero de 2009
“La banda nunca fue un hobbie, si no, vas muerto”
Gente cargosa, la idea es, entre actualidad y demás, postear también viejas y no tan viejas notas, artículos y cosas que se refieran a la banda. Acá una entrevista a Rodrigo hecha por la gente de "el rock de mi vida".
El cantante de Ella es tan cargosa, Rodrigo Manigot, explica que pese a lucharla durante muchos años sin ganar plata, siempre vivieron la música como un trabajo. La banda del Oeste del Gran Buenos Aires viene teniendo un año soñado, con un premio Gardel bajo el brazo, muchos shows.¿Ahora que están haciendo shows por todo el país y suenan en varias FM, qué cosas recuerdan de sus primeros años? ¿Qué cosas cambiaron de esos años y cuáles se mantienen?
De los primeros años tenemos muy buenos recuerdos, en general. Cambiaron infinidad de cosas, entre ellas: nuestras caras, el bajista, no éramos amigos entre todos y ahora lo somos, cambió que ahora vamos a tocar de gira y paramos en hoteles, antes dormíamos en carpas mal armadas, cambió que nuestras canciones (que son, algunas, las mismas que tocábamos ya en el 2000) ahora suenan, y antes nos las rechazaban en todas las discográficas. Se mantienen la esencia beatlesca, el esfuerzo, las ganas de salir a tocar donde sea, el anhelo de encontrar por ahí, perdida, a la canción perfecta.
¿El premio que recibieron en los Gardel de este año se tradujo en más público en sus shows? ¿Les abrió puertas que antes no pensaban que podían estar a su alcance? ¿Cuáles?
No necesariamente. No sé si metemos más gente que antes de ser masivos. El Gardel, sentimos, otorga prestigio hacia dentro y fuera de la industria discográfica, pero no vende más shows ni te trae más gente. Los shows en general surgen por la difusión, que es muy buena, más que por los premios.
¿Cómo hacen para equilibrar su vida personal con la banda? ¿Lo viven como un trabajo?
Siempre lo vivimos como un trabajo, y no sabés los dolores de cabeza que le trajo a nuestras esposas y novias convencerlas de que era un laburo, cuando te ibas a la costa con una carpa y 100 mangos en el bolsillo, y volvías a la semana sin una moneda. O la cantidad de años yendo a tocar ad honorem por todos lados. Pero nunca fue un hobbie; si no, vas muerto, creo.
¿Por qué tardaron tanto en poder sacar su primer disco? ¿Cuáles fueron las dificultades que tuvieron?
Tardamos por varios factores: 1) la crisis del 2001 nos agarró recién empezando a tocar. Y hasta el 2004, padecimos los coletazos de esa crisis. 2) Veníamos de experiencias independientes en los ´90 y sentíamos que la falta de apoyo (guita para grabar bien, pagarle a un productor, y, sobre todo, difusión, para amplificar lo que hacés por todos lados) podía hacer naufragar este proyecto. Por eso esperamos. Porque para ser Indie hay que ser también empresario de tu banda. Y nosotros, hippies y colgados, podemos hacer canciones, pero no proyectar a futuro ni manejar guita. 3) Las compañías discográficas que desde junio de 2004 estaban rondándonos nunca nos firmaron. Es más, juraron venir a vernos entonces muchos presidentes de compañías. Todavía los estamos esperando!
¿Están ansiosos por grabar el segundo disco o quieren seguir disfrutando el primero?
Las dos cosas. Seguimos disfrutando de las repercusiones del primer cd (de hecho, en pocos días sale nuestro cuarto corte, “refugio”), y a la vez no vemos la hora de sentarnos a pre producir y elegir el material para entrar al estudio.
¿Cómo es el proceso de composición en la banda? ¿En qué se inspiran para escribir las letras? ¿Qué cosas los motivan o conmueven a la hora de sentarse a escribir?
En general, el Tano trae las músicas, o melodías, yo me encargo de estructurar los temas, de agregarle alguna que otra partecita. A veces las músicas también las llevo yo, terminadas, o mi hermano Mariano trae sus canciones. Las letras, mis compañeros me las dejaron a mí, gesto que no dejo de agradecerles: por mi fanatismo por la lectura y la escritura. ¿En qué me inspiro? En cosas que viví, lógico, pero también en aquello que no viví, que me contaron, que soñé o que recuerdo, pero recuerdo mal. Todo sirve.
¿Cómo definirían su estilo musical?
Rock canción, creémos, tal como nos gritó una vez un pibe en Moreno, (“viva el rock canción”!) un día de la primavera. Ese día entendimos: hacemos rock canción.
¿Cuáles son sus máximos sueños con la música?
Tocar muchos años más, vivir de lo que hacemos, y haciendo canciones que nos gusten, siempre. Y viajar, viajar lo que más se pueda, por todos lados, con nuestros temas.
¿Qué proyectos tienen para el verano?
Esperamos estar tocando también por todos lados, en el verano. Y también en los huecos ir pre produciendo el próximo disco.
¿Cómo viven las giras por el interior?
Con mucha felicidad, porque es hermoso andar por todos lados con nuestros temas, es lo que siempre soñamos y ahora se nos da, después de tanto andar.
¿Qué significa y qué importancia tiene Iván Noble en la vida de la banda?
Iván, primero que nada, es uno de mis grandes amigos de toda la vida. Lo conozco desde el jardín de infantes, jugamos al fútbol de pibes, hicimos hasta el secundario juntos, salimos de joda mil veces, nos fuimos de vacaciones a Gesell mil veranos, a Brasil, nos hablamos, al menos, una vez por día. Lo musical entra, obvio, pero es solo una arista entre tantas otras. Eso sí: desde el 2000 tiene la gentileza de votarnos todo los años como mejor banda en todas las encuestas. Siempre quiso darnos una mano, y la banda entera le está agradecida. Además, es un enorme letrista, y muchos de sus temas ya son clásicos de la canción popular.
Gracias a Emiliano Azubel de "el rock de mi vida", quien hizo la entrevista.
Saludos, Gonza.
Saludos, Gonza.
viernes, 16 de enero de 2009
Fechas cargosas de verano09
Hola Gente Cargosa como va?, acá van las próximas fechas:
VERANO POR EL INTERIOR
VERANO POR EL INTERIOR
- Viernes 16/1 en la disco "Stomp"., Pcia de CÓRDOBA.
- Sábado 17/1, Parador al aire libre en VILLA CARLOS PAZ, Pcia. de CÓRDOBA.
- Viernes 23/1 en CÓRDOBA CAPITAL, en "Hill Rose".
- Viernes 30/1 en TRENEL, Pcia de LA PAMPA, en la Disco Iroco.
- Sábado 31/1 en VICTORICA, Pcia. de LA PAMPA, en la Fiesta de la Ganadería.
- Domingo 1/2 al aire libre en CORONEL SUAREZ, Pcia. de BUENOS AIRES.
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